Бесплатные карточки-шпаргалки для изучения фотографии

10 отличных способов использования ведущих линий на фотографиях iPhone

Поделитесь статьей

Лидирующие линии – один из самых мощных инструментов для создания эффектных фотографий iPhone. При правильном использовании они придают снимку удивительную глубину, притягивая взгляд вглубь изображения. Наши студенты на курсе PS Express использовали ведущие линии для создания композиции, и я был настолько впечатлен их фотографиями, что решил поделиться и сделать обзор некоторых из них здесь. В этой статье вы узнаете о десяти очень эффективных способах использования ведущих линий в своих фотографиях, сделанных на iPhone.

Джереми Серл – студент магистратуры iPhone Photo

1. Используйте дорожную разметку

Джереми Серл – студент магистратуры iPhone Photo

Дороги являются отличными ведущими линиями, и Джереми проделал отличную работу по созданию сильной композиции в серый туманный день. Желтая линия обеспечивает прекрасный цветовой контраст на фоне темного окружения, мгновенно привлекая ваше внимание.

Линии придают фантастическое ощущение глубины, а плавные изгибы создают поток внутри изображения, который увлекает взгляд с переднего плана вдаль.

Изгиб дороги придает фотографии интригующий элемент, поскольку мы не можем увидеть, что находится за поворотом. В сочетании с густым туманом это создает удивительно загадочный образ.

Съемка с низкого ракурса с iPhone, прижатым вплотную к поверхности дороги’, была отличным выбором. Он не только передает детали и текстуру дороги, но и подчеркивает перспективу параллельных желтых линий.

При съемке таких параллельных линий, как эта, чем ниже вы снимаете, тем быстрее они сходятся вместе. Это усиливает восприятие глубины и расстояния, создавая очень мощную композицию.

2. Создание глубины и симметрии

Джуд Дандас – студентка магистратуры по iPhone Photo

Использование прямой тропинки или дороги в фотографии позволяет создать удивительную симметрию и невероятную глубину. Ваш взгляд не может не следовать за линиями вдаль!

Чтобы создать эту симметричную композицию, Джуд расположилась по центру так, чтобы тропинка проходила по центру фотографии.

Если бы она сделала этот снимок чуть дальше вперед, он не имел бы такого эффекта. Но с этой точки зрения она смогла включить в снимок поручни, создав дополнительные ведущие линии, выходящие из углов композиции.

При создании фотографий с ведущими линиями всегда думайте о том, откуда они будут начинаться на вашей фотографии. Часто лучше всего получается, если линии выходят из углов кадра. Возможно, вам придется изменить угол съемки или сделать несколько шагов вперед или назад, чтобы получить нужные линии.

И наконец, наличие объекта съемки в конце ведущей линии, например, структуры в конце этого пути, помогает создать сильную фокусную точку на изображении.

3. Направьте взгляд на объект

Эвелина Зибер – iPhone Photo Masters Student

Здесь еще одна симметричная композиция, созданная с помощью ведущих линий. Мне нравится в этой фотографии то, что вертикальные столбы служат продолжением линий на причале, внезапно меняя направление и указывая вверх.

Так что вместо того, чтобы линии уводили взгляд вдаль, где мало деталей, они ведут прямо к главным объектам фотографии – птицам.

Без птиц в кадре эта фотография не произвела бы такого сильного впечатления. Когда вы видите подобную сцену, нужно либо действовать быстро, чтобы не упустить момент, либо терпеливо ждать, пока появится интересный объект.

Черно-белая конверсия Эвелин была здесь хорошим выбором. Она помогает подчеркнуть контраст и узор линий, проходящих через изображение, и устраняет отвлекающий цвет фона.

4. Использование линий для создания потока

Луис Фернандес – iPhone Photo Masters Student

Лидирующие линии не всегда должны вести от передней к задней части изображения. Это отличный пример композиции, в которой линии идут от одной стороны изображения к другой.

На этой фотографии так много линий, которые ведут ваш взгляд от одного места к другому – на полу, стенах и потолке. Даже освещение ведет ваш взгляд по всему изображению.

Хотя все эти линии являются мощными ведущими линиями, фотография была бы не очень интересной, если бы Луис не включил в нее женщину, идущую через сцену. Она обеспечивает сильную фокусную точку и добавляет ощущение движения к изображению.

Мне нравится выбор ракурса съемки, который Луис использовал для этого снимка. Все линии направлены в сторону, в которой идет женщина, что усиливает общее ощущение движения и потока в сцене.

5. Устремить взгляд вдаль

Джеймс Хек III – iPhone Photo Masters Student

Эта тропинка создает красивую ведущую линию, которая увлекает взгляд сквозь деревья и вглубь снимка. Осень – прекрасное время года для подобных снимков.

Красочные листья на земле помогают сделать передний план ярче, а также создают визуальный интерес и текстуру, которая привлекает внимание зрителя. Без опавших листьев эта дорожка казалась бы очень темной, и было бы трудно различить тропинку и перила.

Мне нравится, как Джеймс создал композицию со смещенным центром, стоя немного в стороне, так что из угла выходят только перила справа. Такой выбор угла съемки подчеркивает небольшой изгиб тропинки и создает более органичную и естественную ведущую линию.

6. Используйте тени в качестве ведущих линий

Фиона Гроуз – iPhone Photo Masters Student

Эта фотография содержит множество замечательных линий, которые ведут взгляд внутрь и вокруг изображения. Тропинка ведет ваш взгляд через лес, а высокие деревья поднимают взгляд к вершине кадра. Но что делает эту фотографию особенной, так это тени на переднем плане.

Длинные тени, отбрасываемые деревьями, создают мощные линии, которые ведут ваш взгляд от самого переднего плана изображения. Это создает дополнительную глубину и более сильное ощущение потока в сцене.

Хотя эта фотография была бы прекрасной и без теней, Фиона сделала отличный выбор, отправившись на съемку, когда солнце было низко в небе, чтобы включить эти фантастические тени в свою композицию.

7. Используйте цвет, чтобы подчеркнуть линии

Дженис Макьюэн – iPhone Photo Masters Student

Эту грунтовую дорожку изначально нельзя рассматривать как сильную ведущую линию. Здесь нет прямых линий или краев, и вдоль тропинки нет перил. Однако то, что выделяет эту дорожку как мощную ведущую линию в пейзаже, – это ее цвет.

Контраст между оранжевой дорожкой и зелеными деревьями и травой создает четкую границу, которая ведет взгляд от переднего плана прямо к человеку и горам вдали.

Чтобы проиллюстрировать этот момент, ниже приведена черно-белая версия изображения. Хотя вы все еще можете различить контур из-за разницы в яркости, он не оказывает такого сильного влияния, как в цветном варианте.

Джанис сделала хороший выбор, сохранив эту фотографию в цвете. Небольшое увеличение насыщенности в постобработке, чтобы сделать цвета более яркими, действительно делает снимок “живым.”

Почему бы вам не бросить себе вызов и не найти как можно больше ведущих линий, которые контрастируют по цвету с окружающей обстановкой?

8. Экспериментируйте с различными точками зрения

Джим Зак – iPhone Photo Masters Student

У этой фотографии так много линий! Джим мог бы пойти по очевидному пути и создать симметричную композицию, снимая по всей длине тропинки. Но он выбрал более необычную перспективу, сняв со стороны воды.

Этот снимок получился гораздо более интересным, поскольку он смог запечатлеть отражение забора в воде. Отражение выступает в качестве дополнительной ведущей линии, которая помогает увести взгляд вдаль.

Когда вы замечаете ведущую линию в сцене, всегда экспериментируйте с различными ракурсами и углами съемки. Исследуя место съемки и пробуя различные композиции, у вас будет больше шансов создать интересные и уникальные снимки.

Черно-белая обработка была хорошим выбором для этой фотографии. Это не только помогает выделить вертикальные линии столбов забора, но и устраняет отвлекающие внимание цвета на оживленном фоне.

9. Использование линий для создания тезисов

Стелла Оливер – iPhone фото магистранта

Хотя мы часто используем линии, чтобы подвести взгляд к определенной точке сцены, они также могут быть использованы для создания удивительных абстрактных изображений. На этой фотографии рябь на песке на берегу создает прекрасную абстракцию, которая фокусируется на линиях, текстурах и цветах сцены.

При использовании линий для создания абстракции убедитесь, что вы заполнили линиями весь кадр, чтобы на фотографии не осталось ничего из окружения.

Направление линий на фотографии может сильно повлиять на конечное изображение, поэтому экспериментируйте с различными углами съемки, пока не добьетесь приятной композиции. Часто лучше всего получается, когда линии идут по диагонали через весь снимок.

Снимая под низким углом и заставляя линии выходить из нижнего угла кадра, Стелла создала мощное абстрактное изображение с удивительной глубиной и детализацией.

10. Ищите линии в необычных местах

Билл Карито – iPhone фото магистранта

Хотя ведущие линии обычно легко найти в пейзажах, их можно обнаружить и во многих других местах. Эта фотография – отличный пример использования ведущих линий там, где обычно их искать не принято.

Снимая с высокой точки обзора, Билл сумел использовать эти световоды для создания композиции с сильными ведущими линиями.

В то время как два светильника на переднем плане являются основными объектами, мягкие изгибы кабелей ведут ваш взгляд внутрь и вокруг изображения, привлекая ваше внимание к различным частям сцены.

Эта фотография просто показывает, как можно использовать ведущие линии для создания визуально привлекательной фотографии в самых обычных ситуациях.

Как вы тоже можете делать потрясающие фотографии на iPhone

приложения для фотосъемки, где вы будете каждый месяц получать углубленные уроки от разных фотографов iPhone мирового класса.

Откройте для себя секретные советы и техники по широкому спектру тем и жанров фотографии, примените эти навыки на практике при выполнении фотозаданий, а затем получите отзывы и советы от наших экспертов на ежемесячных сессиях обзора фотографий.

Плюс вы станете частью невероятного сообщества Make Photo, где сможете общаться с другими участниками курса, а также с нашими экспертами по фотографии.

Начните улучшать свою фотографию на iPhone уже сегодня…

Вам также может быть интересно

Композиция

Как снимать монохромную цветную фотографию | Советы и инструкция

Вы ищете новые способы добавить эмоций своим фотографиям? Попробуйте монохроматическую цветную фотографию. Экспериментирование с монохроматическими цветами улучшит вашу способность передавать эмоции через изображения. В этой статье я расскажу вам, что такое монохроматическая фотография и как ее снимать. Что такое монохромная цветная фотография? Любая фотография, содержащая только оттенки или тона одного конкретного цвета, является монохроматической. Есть два способа сделать это. Эффекта монохроматических цветов можно добиться с помощью программного обеспечения для постобработки. Или можно сфотографировать сцену, содержащую только один цвет. В любом случае, монохроматическая фотография – это использование только одного цвета в ваших фотографиях. Этот цвет должен передавать настроение или атмосферу. Черно-белая фотография – известный пример монохроматической фотографии. Но монохроматическая фотография не ограничивается черно-белым цветом. Сепия – еще один классический пример, когда на фотографии присутствуют только красные или коричневые цвета. Вы можете использовать любой цвет для создания монохроматической фотографии. Почему стоит использовать монохроматические цвета Есть две основные причины, по которым фотографы используют монохроматические цвета. 1. Упрощение Это отличный способ упростить свои фотографии. В черно-белой фотографии вы убираете визуальные отвлекающие факторы. Это позволяет зрителю больше сосредоточиться на таких вещах, как композиция или текстура. То же самое можно сказать и о монохроматической фотографии. Используйте только один цвет в своих фотографиях, и вы сразу почувствуете, что изображение стало менее сложным. 2. Эмоции Цвета также вызывают эмоции. Если вы снимаете монохроматические сцены, этот эффект будет еще сильнее. Красный цвет передает любовь и доблесть, а также гнев или опасность. Красный ассоциируется со страстными эмоциями, присущими человеческой природе. Зеленый цвет в основном ассоциируется с природой, а также со здоровьем и ростом. Мы ассоциируем его с деревьями, семенами, фруктами и овощами. В некоторых культурах зеленый цвет означает зависть и болезнь. Желтый – это цвет солнца, энергии и молодости. Он создает легкость и ощущение непринужденности. Желтый цвет напоминает лето. Обычно теплые тона поднимают настроение и возбуждают больше, чем холодные. В монохроматической фотографии теплые и холодные тона, как правило, успокаивают и умиротворяют. Потому что монохромное изображение проще и на него легче смотреть. В каждой культуре цвета ассоциируются с эмоциями и настроением. Если вы хотите понять монохроматическую фотографию, важно изучить эти ассоциации. В интернете можно найти множество статей о цветах и эмоциях. Как снимать монохромную цветную фотографию Монохроматическая фотография не сложна, потому что вам нужно иметь дело только с одним цветом и сосредоточиться на нем. С другой стороны, сочетать цвета в фотографии гораздо сложнее. Вам нужно узнать, как они хорошо сочетаются и почему некоторые сочетаются лучше других. Для монохроматических цветов это не так. Вам просто нужно найти подходящую сцену для съемки и узнать, какие эмоции они передают. Монохроматические сцены можно встретить повсюду. Начните с изучения рукотворного мира. Вы будете удивлены тем, как много монохроматических фотографий можно сделать, если действительно поискать. Посмотрите на здания, кирпичные стены или машины. Даже если вы посмотрите вниз на бетонный пол или грунтовую дорогу, вы можете найти интересные сцены. Все это – хорошие объекты для монохроматической фотографии. Найдите сцены, содержащие тона и оттенки одного цвета. Потом вы можете поиграть с текстурами, света, и композиции. Не волнуйтесь, если ваше изображение содержит небольшое количество других цветов. Это не убьет монохроматический вид. Спросите кого-нибудь, какие цвета он видит вокруг себя. Есть шанс, что они забудут зеленый, потому что он повсюду в природе. Также синий, желтый и красный цвета можно найти в небе или цветах. В мире природы есть масса монохроматических сцен, которые можно открыть для себя. Если вы хотите начать заниматься монохроматической фотографией, есть только одна сложная часть. Выйти на улицу и исследовать мир. Вы будете поражены тем, сколько монохроматических сцен вы обнаружите, если действительно посмотрите и обратите внимание. Монохромная цветная фотография с помощью Photoshop Если вам не хочется выходить на улицу, есть другой способ создания фотографий с однотонными цветами. Photoshop. Идея заключается в том, чтобы преобразовать цветное изображение в черно-белое. Затем просто замените черный цвет на любой другой. Это выглядит и ощущается иначе, чем настоящая монохроматическая фотография, но таким образом можно получить интересные результаты. Вот как это сделать. Шаг 1: Преобразование в градации серого Для достижения наилучших результатов используйте простое изображение. Слишком много деталей и объектов на фотографии приведут к тому, что результат будет выглядеть беспорядочно. Я использую эту фотографию лягушки. Откройте изображение, перейдите в Image > Mode и выберите Grayscale. Нажмите кнопку Отбросить, когда Photoshop попросит отбросить всю информацию о цвете. Ваше изображение преобразуется в черно-белую фотографию. Шаг 2: Настройка кривых Этот шаг необязателен, но его выполнение приведет к тому, что изображение будет выглядеть лучше. Добавьте контраст к фотографии, создав S-образную кривую. Особенно если вы хотите использовать более светлый цвет, этот шаг необходим. Перейдите в Image > Adjustments и выберите Curves. Нажмите в середине диагональной линии, чтобы создать точку привязки. Сделайте еще две опорные точки. Они позволят создать S-образную кривую. Нажмите и перетащите, чтобы создать S-образную форму. Чем больше вы перетащите точки привязки в стороны, тем больше контраста будет у вашей фотографии. Убедитесь, что поставили галочку в поле “Предварительный просмотр”, чтобы вы могли видеть, что происходит с вашей фотографией. Шаг 3: Преобразование в двухцветный И наконец, мы можем поиграть с монохроматическими цветами. Перейдите в Image > Mode и выберите Duotone. Откроется окно дуотона. В выпадающем меню выберите однотонный. В качестве цвета останется только черный. Щелкните на черном квадрате и выберите любой цвет по своему усмотрению. Photoshop попросит вас дать новому цвету имя, прежде чем вы сможете нажать кнопку OK. И вот она, монохроматическая фотография. Если вы хотите сохранить его в формате jpg, вам нужно снова преобразовать изображение в RGB. Заключение Очень интересно экспериментировать с однотонными цветами, и это определенно выведет ваше творчество на новый уровень. Кроме того, это легко сделать. Вы можете отправиться на поиски монохроматических сцен, потому что их сотни. Вы научитесь находить детали и текстуры в реальном мире. Или, если вы хотите использовать другой подход, просто откройте Photoshop и поэкспериментируйте с фотографиями на вашем жестком диске. Узнайте, какие цвета хорошо работают, а какие нет. Это откроет для вас совершенно новый мир цветной фотографии, в котором вы сможете поиграть.

Читать статью »

Мобильная фотография

Как Бенни Григоли делает потрясающие пейзажные фотографии на iPhone

Я очень рад поделиться этим интервью с Бенни Григоли, который создает замечательные пейзажные фотографии с помощью своего iPhone. В этом интервью вы узнаете больше о Бенни и его приемах создания потрясающих пейзажных фотографий. Расскажите нам немного о себе. 36-летний гражданин Италии и Америки, женат и ожидает нашего первого ребенка в июне. Всегда жажду узнавать что-то новое каждый день. Я не фотограф, но мне нравится фотографировать. Как начался ваш путь в айфонографии? В Instagram – до того, как я начал постить, я просматривал ленту весь день. Пока я не загрузил Instagram, мне и в голову не приходило, что мобильное устройство способно делать такие снимки. Что вдохновляет вас на создание фотографий с помощью iPhone? Другие каналы в Instagram. Я слежу за самыми удивительными аккаунтами, и в основном они используют только iPhone. Я хочу быть таким же хорошим, как они (или, по крайней мере, пытаюсь). Мне нравится называть их всех своими друзьями, поэтому мои друзья в Instagram вдохновляют меня. Они показывают мне свой мир, и я хочу делать то же самое. Так что да, сообщество. Вы в основном снимаете пейзажные фотографии. Почему вы предпочитаете этот жанр, а не другие жанры айфонографии? Это то, что меня окружает, и так было всегда, с самого детства. Сейчас я живу в деревне, а вырос в горах на северо-западе Сицилии. Я снимаю то, что вижу каждый день, и это то, что окружает меня 24 часа в сутки 7 дней в неделю. Я много работаю, поэтому люблю бывать на природе, чтобы разгрузиться, побыть в одиночестве, отдохнуть от рутины. Именно поэтому я выбрал этот стиль. Может быть, когда-нибудь я попробую другие стили, всегда полезно учиться новому, но пока это то, что делает меня счастливым. Поговорим о фотоприложениях. Есть ли приложения, которые вы используете для съемки фотографий помимо встроенного приложения камеры? Камера+ время от времени, но я постоянно в бегах, поэтому большую часть времени использую родное приложение камеры. Какие ваши любимые приложения для постобработки? PS Express и PhotoForge 2 – мои нынешние фавориты. Затем Нажмите здесь, чтобы узнать, как использовать Superimpose для наложения нескольких фотографий iPhone. и Filterstorm. Используете ли вы какие-либо аксессуары для съемки на iPhone? У меня есть olloclip, но я редко им пользуюсь. Какие советы вы можете дать начинающим айфонографам, которые хотят начать делать креативные фотографии с помощью iPhone? Все, что я могу сказать, это то, что это очень весело. Существует масса фотоприложений, которые помогут вам отредактировать фотографию так, как вы захотите. Читайте учебники и практикуйтесь. Если вы ленивы и не любите их читать, как я (ха), то посмотрите на работы других людей для вдохновения, мне это очень помогло. Не делайте этого, чтобы стать “-известным”, пожалуйста, у нас этого достаточно, делайте это для себя, и вознаграждение будет гораздо выше. Можете ли вы вкратце объяснить историю и редактирование ваших любимых фотографий, сделанных на iPhone? В то утро было 103 градуса. Мне не хотелось выходить на улицу, но свет был идеальным. Это мое любимое место для съемки летом. Для редактирования использовалась Touch Retouch, чтобы убрать все отвлекающие элементы из кадра, уровень и кривые в PhotoForge 2 и улучшение цвета в AfterLight. Одна из самых больших проблем в пейзажной фотографии заключается в том, что виды, которые красивы в реальной жизни, не получаются отличными на фотографиях, и наоборот. Как развить в себе способность видеть пейзажные фотографии? Не торопитесь, не спешите начинать съемку. Иногда я сам виноват в этом. Просматривайте местность, ищите правильную перспективу и снимайте только при хорошем освещении. Люди хотят увидеть ваш взгляд на вещи, а не просто снимок чего-то красивого. Дождитесь подходящего момента – погода оказывает огромное влияние на ваши снимки, если вы грамотно используете подходящее время суток. Многие из ваших фотографий сделаны в пасмурные и туманные дни. Какое влияние оказывает погода на пейзажную фотографию? Погода очень важна, независимо от того, с чем вы работаете – с телефоном или DSRL. Я не люблю снимать что-либо, если погода не благоприятствует, или это раннее утро или поздний вечер. Некоторым людям это сходит с рук из-за их стиля, но в пейзажной фотографии погода очень важна. Терпение – это добродетель, поэтому, повторюсь, не торопитесь. Это мой лучший совет. Какими фотографами iPhone вы восхищаетесь больше всего? На этот вопрос всегда сложно ответить, потому что я люблю так много аккаунтов, но каждое утро, когда я проверяю Instagram, первым делом я смотрю, нет ли @sunoloud, @janske или @dirka разместили какие-нибудь фотографии. Мне нравится все, что они выкладывают, они никогда меня не подводят. С точки зрения перспективы и тонов они всегда попадают в точку, поэтому я бы назвал этих троих, но я черпаю вдохновение от всех, за кем слежу. Где мы можем увидеть ваши фотографии с iPhone? Instagram и Tumblr, хотя это в основном одни и те же фотографии.