Динамическое напряжение – это способ использовать энергию и движение, имеющиеся в различных элементах кадра, чтобы вытянуть взгляд из картины в контрастных направлениях.
Мы уже рассмотрели множество различных линий, которые можно использовать, чтобы сделать фотографию более интересной, но динамическое напряжение берет эти линии и добавляет различные степени контраста между ними, еще больше увеличивая их интерес.
Самая простая и наглядная фотография для демонстрации динамического напряжения – та, на которой линии движутся от центра фотографии к краям.
Определение динамического напряжения
Это одна из тех вещей, которые, узнав о них, вы не сможете перестать видеть, что делает их довольно простыми.
Вам нужно обратить внимание на следующее:
- Множество диагональных линий, удаляющихся друг от друга в разных направлениях.
- Пути, которые движутся в противоположном направлении.
- Язык тела, который противопоставляет 2 или более предметов.
Ниже приведена фотография, сделанная мной в Греции, где тесное жилье на склоне холма заставляет сходиться множество путей, что делает его идеальным для сцены динамического напряжения.
Вы, вероятно, можете определить чувство напряжения при просмотре этой фотографии, но иногда трудно понять, почему. Я демонстрирую это на фотографии ниже, где напряжение очерчено оранжевыми линиями.
Множество контрастных направлений создают сильное ощущение, что фотография отделяется от самой себя, но это работает только в качестве примера; добавление динамического напряжения не делает фотографию мгновенно интересной.
Самое сильное динамическое напряжение возникает благодаря самым широким углам, а самый широкий угол, который может быть между двумя пересекающимися диагоналями – 90 градусов; отличный способ придать фотографии динамическое напряжение – включить в нее пути, пересекающиеся под этим углом.
Это довольно очевидный прием. Чтобы казаться очевидным, добавьте точки интереса в конце каждого пути, чтобы увлечь зрителя в контрастных направлениях.
Для моей фотографии ниже я поднялся на уровень выше, включив дополнительную диагональ в виде лестницы, изогнутую рамку зеркала и себя в качестве объекта съемки, немного смещенного от центра.
Язык тела – одна из моих любимых вещей для съемки; негативный язык тела – отличный естественный источник динамического напряжения.
Идея заключается в том, что люди уходят от того, что им не нравится, создавая контрастное позиционирование и внешний вид.
На моей фотографии ниже V-образная форма, образованная между объектами, заставляет глаза разбегаться в разные стороны и выходить за пределы фотографии. В то же время, линия глаз объекта слева возвращает вас к объекту справа.
Малая глубина резкости с фокусом на девушке в центре – еще один способ подчеркнуть другую точку интереса.
Фрейминг и вращение
Эти фотографии я сделал во время недавней поездки в Лондон. Тауэрский мост поднимался, чтобы пропустить лодку, и я сразу заметил динамическое напряжение.
У меня было немного времени и два шанса (подъем и опускание), чтобы получить фотографию, которую я хотел.
Фотография слева явно содержит наиболее контрастные линии, но, на мой взгляд, не так сильна, как фотография справа.
Вот почему:
- Башня и земля в левой части фотографии создают основу, на которую опирается изображение, что уравновешивает его.
- Угол между двумя частями моста слева слишком мал, чтобы действительно показать сильное чувство напряжения. То же самое касается верхней и нижней частей моста.
- Фотография справа убирает силу, обеспечиваемую вертикальными и горизонтальными линиями земли, делая ее более неровной, что усиливает напряжение.
- Преувеличенная длина верхней части моста справа помогает сделать фотографию более драматичной, а контраст цвета с небом выделяет линии.
- Все линии на фотографии справа продолжаются за пределами кадра, что помогает придать им ощущение продолжения, как будто они идут гораздо дальше.
- На фотографии справа большая часть визуального веса приходится на верхнюю часть фотографии, что помогает ей казаться несбалансированной, усиливая ощущение напряженности.
Попробуйте повернуть изображение, если вы хотите добиться более абстрактного подхода; разные углы дают разную степень напряжения, что может существенно повлиять на конечное изображение.
Как я уже упоминал выше, на фотографии (выше) справа большая часть визуального веса приходится на верхнюю часть фотографии, из-за чего она кажется несбалансированной. Когда вы поворачиваете ее, в итоге получается вертикальный элемент, который красиво контрастирует с остальной частью кадра.
Примечание к завершению
Если вы дочитали до конца эту статью, то, скорее всего, начнете видеть динамическое напряжение повсюду, но я призываю вас сдерживать себя от его использования только ради использования.
Это похоже на использование чрезвычайно малой глубины резкости, слишком насыщенного HDR; хотя это может быть очень эффективно для привлечения зрителя, чрезмерное использование в одном портфолио будет иметь негативный эффект.
Продолжайте читать о композиционных приемах, которые помогут вам улучшить качество фотографии.
