Бесплатные карточки-шпаргалки для изучения фотографии

Обзор видеокурса Fstoppers Photography 101

Поделитесь статьей

Онлайн-курсы – идеальный способ освоить основы фотографии.

На данный момент я рассмотрел несколько курсов по фотографии для начинающих. Но один из самых известных так и остался без внимания. Сегодня пришло время исправить это. Посмотрим, насколько хорош курс Fstoppers Photography 101.Fstoppers Photography 101 Video Course

Обзор

Photography 101 – это загружаемый видеокурс продолжительностью 7,5 часов. Он научит вас основам фотографии и редактирования фотографий.

По словам самого Fstoppers, Photography 101 предназначена для фотографов-любителей, желающих добиться большего от своих снимков.

Он обещает научить вас контролировать все ручные настройки вашей цифровой зеркальной камеры. В ней вы получите базовые знания об освещении и использовании вспышки. Затем вы отправитесь на съемку, чтобы применить все на практике.

Он также включает обширные разделы по ретуши в Photoshop и редактированию в Lightroom.A screenshot from Fstoppers Photography 101 Video Course

Цена

Photography 101 by Fstoppers обычно стоит $99, но на момент написания статьи вы можете приобрести его за $69,30. Первая цена является довольно стандартной для курсов по фотографии для начинающих. Вторая – довольно низкая.

Если вы по какой-либо причине не удовлетворены продуктом, вы имеете право на полный возврат денег. Это приятное дополнение, хотя и довольно стандартное на сегодняшний день.

Вы также получите скидку на любой другой курс Fstoppers, который вы купите после этого.

О создателях

Fstoppers – это онлайн-сообщество, нацеленное на обучение и вдохновение фотографов.

Он был основан в 2010 году основателями Патриком Холлом и Ли Моррисом в Чарльстоне, штат Южная Каролина. Fstoppers превратился в один из самых популярных ресурсов по фотографии.

Автором и автором книги “Фотография 101” является Ли Моррис. Он имеет большой опыт в этой профессии и сам является свадебным фотографом.
Fstoppers Photography 101 Video Course

Содержание

Photography 101 by Fstoppers состоит из 17 эпизодов, общей продолжительностью около 7,5 часов.

К ним относятся:

  1. Введение в фотоаппараты
  2. Треугольник экспозиции
  3. Экспонирование камеры в ручном режиме
  4. Камера и объективы
  5. Режимы измерения
  6. Режимы камеры и компенсация экспозиции
  7. Триподы
  8. Баланс белого
  9. Raw и Jpeg
  10. Фокус
  11. Фокусное расстояние
  12. Камерные фильтры
  13. Введение в освещение
  14. Flash
  15. Съемка в полевых условиях
  16. Введение в Photoshop с Патриком Наиком
  17. Постобработка изображений с Ли

Как вы видите, курс хорошо охватывает основы, за исключением одного момента. Нет отдельного эпизода, посвященного композиции фотографии.

Fstoppers Photography 101 Video Course

Что мне понравилось

Скачиваемые файлы

Каждое изображение, над которым авторы работают во время курса, можно загрузить, чтобы вы могли следовать за ними.

Вам определенно стоит заняться фотографией самостоятельно, но наличие этих файлов даст вам надежную точку опоры.

Они также полезны, если вы не можете выйти и пофотографировать из-за ограничений, связанных с пандемией (на момент написания статьи).

Покрытие

Photography 101 by Fstoppers – один из самых полных самоучителей по фотографии с точки зрения охвата знаний.

Ближайшая альтернатива – Photography 101 от SLR Lounge. Он ориентирован на понимание и изменение света. Но в нем нет более подробного объяснения того, как работают камеры, а также некоторых жанров.

Мне понравилось, что здесь есть специальный раздел, посвященный освещению со вспышкой и модификации света. Это то, чего нет ни в одном другом курсе для начинающих, где это было бы так подробно описано.

Даже композиция, для которой нет отдельной главы, достаточно хорошо освещена.

Дополнительный учебник по Photoshop также более подробный и продвинутый, чем все, что я видел в вводном курсе. Давайте поговорим об этих разделах более подробно.

Секция освещения

Эта часть очень полезна для понимания света и управления им по своему вкусу. Ли Моррис, как бывший свадебный фотограф, понимает, насколько хорошее освещение может положительно повлиять на изображение.

Я полностью с ним согласен. Эти знания возвысят вас над другими любителями. Даже если вы никогда не будете использовать сложные настройки освещения, менталитет, который вы приобретете благодаря их пониманию, сделает вас лучшим фотографом.
Fstoppers Photography 101 Video Course

Раздел фотошопа

В конце курса прилагается очень подробная 2,5-часовая часть по обработке в Photoshop.

В отличие от других глав, эта представлена Патриком Наиком. Он всемирно известный фотограф и ретушер.

Этот эпизод дает представление о том, чего можно достичь с помощью тщательного редактирования в программе. Это очень впечатляет.

Для тех, кто только начинает заниматься фотографией и ретушью, это будет поучительный эпизод.Fstoppers Photography 101 Video Course

Общество

Fstoppers имеет большое и яркое сообщество Facebook. Оно приветствует как клиентов, так и тех, кто стремится стать лучше в фотографии.

Области для улучшения

Впрочем, это не только радуга и бабочки. Я обнаружил несколько распространенных проблем с Photography 101 от Fstoppers.

Отсутствие онлайн-потоков

Эта проблема является самой серьезной, но и самой легко устранимой. В отличие от любого другого поставщика курсов фотографии, Fstoppers не предлагает потоковое онлайн-вещание.

Это означает, что вам придется загружать эпизоды, независимо от того, хотите ли вы получить доступ в автономном режиме или нет.

Честно говоря, это довольно хлопотный процесс. Вы получаете семь файлов .ZIP, содержащих видео и файлы изображений, общим объемом 5,88 ГБ. Вам придется распаковать их или подождать несколько минут, чтобы посмотреть эпизоды без распаковки. Сами видеофайлы также велики.

Для зрителей с менее мощными компьютерами, чем у меня, это будет еще более длинным и раздражающим.

Так что, Fstoppers, пожалуйста, включите возможность потокового онлайн вещания, как только сможете.

Проблемы точности

Если вы читали некоторые из моих предыдущих обзоров, вы можете знать, что я довольно дотошен, когда дело доходит до проверки точности.

Получение полностью верной информации очень важно. Особенно когда вы только начинаете изучать что-то в первый раз.

В этом отношении Photography 101 не демонстрирует выбивающихся результатов. Общая точность и мыслительные процессы в курсе на высоте. Но есть много ошибок, разбросанных по всему учебнику.

Во избежание путаницы их следовало бы отредактировать и заменить правильными терминами.

Например, Ли регулярно использует фразу stop down в неправильном смысле. Говоря это, он часто имеет в виду увеличение диафрагмы, например, с f/11 до f/2,8. В действительности, stopping down означает обратное: уменьшение диафрагмы и увеличение числа f.

Композиция

Самым очевидным отсутствием в Photography 101 является композиция. Я бы предпочел, чтобы ей была посвящена отдельная глава. Таким образом, зрители получат представление о вариантах композиции в хорошо продуманной, структурированной форме.

При этом нельзя сказать, что Photography 101 полностью лишена этого. Есть много случаев, когда Ли говорит о композиции и своем собственном подходе к ней.

Все это просто не обобщено в одном эпизоде, что было бы отличным.

Fstoppers Photography 101 Video Course

Альтернативы фотографии 101

Есть несколько прямых альтернатив Photography 101 by Fstoppers. Все они очень похожи по цене, и все они – онлайн-курсы в видеоформате.

Фотография 101 от SLR Lounge

Этот впечатляющий видеокурс продолжительностью 6,5 часов, пожалуй, мой самый любимый. Его цель – довести вас от уровня полного новичка до уровня уверенного середнячка.

Курс, в целом, очень подробный. Он показывает вам все маленькие детали успешной фотографии, которые многие упускают из виду.

В нем также практически нет неточностей и технических ошибок. Это то, что выделяет его из толпы.

Мастерство работы с цифровой камерой от Photography Pro

Он обещает, что вы будете чувствовать себя комфортно с камерой в любых ситуациях. Она научит вас правилам композиции, концепциям, технике освещения и основам редактирования.

В курсе уделяется больше внимания, чем обычно, рассказыванию историй и визуальной коммуникации. На мой взгляд, это одно из его ключевых преимуществ.

Такие навыки преобладают в уличной фотографии и фотографии путешествий. Естественно, именно эти два жанра выделяются больше всего.

Фотография для начинающих от эксперта фотографии

Наш собственный курс также является приемлемой альтернативой. Создавая этот учебник, мы стремились сделать освоение камеры простым и быстрым.

От поиска идеальных параметров экспозиции до создания потрясающих сцен – все включено.

Наш вердикт

Photography 101 by Fstoppers – это мощный и полный курс. Он отлично подходит для тех, кто хочет изучить основы фотографии и редактирования.

Он довольно хорошо произведен и доступен по конкурентоспособной цене. Он служит прочной основой для более специфических и продвинутых курсов Fstoppers.

Посмотреть здесь.

Оценки

Для стандартизации и сравнения наших обзоров продуктов мы решили использовать систему ранжирования на основе баллов. Чтобы узнать больше об интерпретации этих цифр и о том, как оцениваются другие курсы, посетите нашу страницу обзора здесь.

Ценность за деньги (20)
18
Покрытие (20) 18
Точность (20) 16
Легкость обучения (15) 13
Стоимость продукции (15) 12
Уникальность (5) 0
Поддержка сообщества и обучения (5) 5
Итого (100) 82

Вам также может быть интересно

Мобильная фотография

10 способов повысить уверенность в себе как в фотографе iPhone

Если вы только начинаете заниматься фотографией на iPhone, то вступление в это новое фотографическое приключение может оказаться пугающей перспективой. Даже если вы уже давно пользуетесь камерой iPhone, вам может не хватать уверенности, чтобы перейти на новый уровень. В этом руководстве вы узнаете о десяти вдохновляющих способах повышения уверенности в себе как в фотографе iPhone, попутно улучшая свои навыки и фотографический глаз. 1. Гордитесь тем, что вы фотограф iPhone Распространенное заблуждение в области фотографии заключается в том, что для того, чтобы сделать первый шаг к серьезному фотографу, необходимо купить лучшее оборудование для фотоаппарата. Но ничто не может быть дальше от истины. В фотографических кругах существует поговорка: “Лучшая камера – это та, которая у вас с собой.” Реальность такова, что вы’ не собираетесь носить с собой первоклассную зеркальную камеру, куда бы вы ни отправились, но у вас всегда будет с собой iPhone. Это значит, что вы никогда не упустите возможность сделать снимок и сможете заниматься фотографией, где бы вы ни находились. С момента выпуска iPhone камера значительно улучшалась с каждой новой версией телефона. Камеры на последних iPhone очень выгодно отличаются от большинства современных точечных фотокамер, и они’ намного проще в использовании. Дополнительным преимуществом iPhone является возможность улучшать и обрабатывать фотографии прямо на устройстве с помощью широкого спектра приложений для редактирования изображений. И вы можете мгновенно поделиться ими с семьей, друзьями и другими фотографами с помощью приложений для обмена фотографиями. Гордитесь своей камерой iPhone. И будьте уверены, что с ее помощью можно делать отличные фотографии. Все фотографии в этой статье были сделаны и отредактированы на iPhone. Они относятся ко времени, когда я только начинал работать, и охватывают широкий спектр фотографических стилей, чтобы показать, чего можно добиться с помощью этого удивительного устройства. 2. Фотографируйте все Когда вы только начинаете фотографировать на iPhone, вы должны снимать все, что бросается в глаза. Фотографируйте один и тот же объект с разных ракурсов, чтобы лучше понять, что работает, а что нет. Даже опытному фотографу иногда трудно представить себе, какой получится сцена, когда вы снимаете ее на iPhone. То, что видит ваш глаз, и то, что снимает камера, часто выглядят совершенно по-разному. Снимая как можно больше различных предметов и сюжетов, вы начнете лучше понимать, как будет выглядеть фотография при различных условиях освещения и используя различные условия освещения.освещении и при использовании различных техник композиции или ракурсов съемки. Ежедневно делая множество фотографий, вы сможете быстро развить свой фотографический глаз. Как только вы начнете пробовать фотографировать все, что считаете потенциальной возможностью для съемки, вы удивитесь тому, как быстро вы станете более уверенными в своих фотографических способностях. 3. Разработать стиль После того как вы’ некоторое время снимали на iPhone, вы’ вероятно, начнете вырабатывать свой личный фотографический стиль, любимые места и сюжеты, основанные на ваших интересах. Не у всех есть четко определенный стиль фотографии, которого они придерживаются, и это совершенно нормально. Но если вы начнете концентрироваться на своих любимых темах, это, скорее всего, придаст вам больше уверенности в себе по мере того, как вы будете создавать последовательные работы. Я люблю природу и походы, и когда я отправляюсь в поход, я всегда беру с собой iPhone. В результате большинство моих первых снимков были ландшафты. Когда я понял, что именно я пытаюсь запечатлеть в своих пейзажах, я смог начать больше думать о композиции и освещении, и эти первые уроки остались со мной, когда я перешел к другим темам и стилям. Это фото было сделано во время одной из моих многочисленных поездок на местный горный массив. Каждый раз, когда я отправляюсь туда, я все лучше узнаю это место и понимаю, где лучше всего делать снимки в соответствии с текущими условиями. Развитие собственного стиля ’ относится не только к технике съемки и предмету съемки – оно также поможет, если вы начнете развивать последовательный стиль постобработки. Если все ваши фотографии отредактированы одинаково, они будут лучше смотреться при совместном показе, и ваши фотографии с большей вероятностью будут узнаваемы благодаря единому стилю. По мере развития вашей фотографии, вероятно, будут меняться и ваши методы постобработки, и это вполне нормально, если ваш стиль будет меняться. Но если при редактировании фотографий у вас будет определенный фокус, это поможет вам решить, какие фильтры и корректировки использовать, что в конечном итоге придаст вам больше уверенности в своей работе. 4. Осознайте, что не каждая фотография будет шедевром Это очень важно понять в самом начале своего пути фотографирования на iPhone. Когда я только начинал фотографировать, я не мог дождаться того дня, когда смогу делать только “хорошие” фотографии. Спустя более пяти лет я все еще жду этого дня. Правда ли, что чем больше фотографий вы делаете и чем больше практикуетесь, тем меньше плохих фотографий вы делаете. Но вы’- никогда не достигнете того момента, когда каждая фотография будет “хранительницей” Бывают случаи, когда я делаю сотни фотографий в течение дня, а когда просматриваю их позже, остается лишь несколько удачных. Если вы позволите этому обескуражить вас, это действительно подорвет вашу уверенность. Поэтому оставайтесь позитивными и воспринимайте это как важный процесс, который позволяет вам учиться на своих ошибках. По мере приобретения опыта вы’ сможете заметить, что вы сделали не так при просмотре своих снимков. И в следующий раз, когда вы будете снимать, вы сможете принять меры, чтобы этого больше не повторилось. В этом примере я сделал фотографию тандемных парашютистов на местном аэродроме, а затем использовал приложение Picfx для наложения туманности на задний план. Тогда я думал, что это сработало, но сейчас, оглядываясь назад, понимаю, насколько это пошлый прием. Помните, что даже самые успешные фотографы показывают лишь небольшой процент своих фотографий – остальные либо удаляются, либо их никто не видит. Вспомните цитату известного американского черно-белого пейзажного фотографа Анселя Адамса: “Двенадцать значимых фотографий за год – это хороший урожай.” Ваша цель должна заключаться в том, чтобы каждый месяц получать одну фотографию, которой вы действительно довольны. Эта фотография заброшенного болотного поезда – одна из моих первых фотографий, сделанных на iPhone, и, оглядываясь назад, я понимаю, что это, пожалуй, единственная фотография, которая мне до сих пор нравится из всех, сделанных в том году. На нее очень сильно повлияли работы Анселя Адамса. 5. Сравните свои старые фотографии с новыми Отличный способ повысить свою уверенность – сравнить свои старые фотографии, сделанные на iPhone, с недавними. Мы не всегда

Читать статью »
Мобильная фотография

10 отличных способов использования ведущих линий на фотографиях iPhone

Лидирующие линии – один из самых мощных инструментов для создания эффектных фотографий iPhone. При правильном использовании они придают снимку удивительную глубину, притягивая взгляд вглубь изображения. Наши студенты на курсе PS Express использовали ведущие линии для создания композиции, и я был настолько впечатлен их фотографиями, что решил поделиться и сделать обзор некоторых из них здесь. В этой статье вы узнаете о десяти очень эффективных способах использования ведущих линий в своих фотографиях, сделанных на iPhone. Джереми Серл – студент магистратуры iPhone Photo 1. Используйте дорожную разметку Джереми Серл – студент магистратуры iPhone Photo Дороги являются отличными ведущими линиями, и Джереми проделал отличную работу по созданию сильной композиции в серый туманный день. Желтая линия обеспечивает прекрасный цветовой контраст на фоне темного окружения, мгновенно привлекая ваше внимание. Линии придают фантастическое ощущение глубины, а плавные изгибы создают поток внутри изображения, который увлекает взгляд с переднего плана вдаль. Изгиб дороги придает фотографии интригующий элемент, поскольку мы не можем увидеть, что находится за поворотом. В сочетании с густым туманом это создает удивительно загадочный образ. Съемка с низкого ракурса с iPhone, прижатым вплотную к поверхности дороги’, была отличным выбором. Он не только передает детали и текстуру дороги, но и подчеркивает перспективу параллельных желтых линий. При съемке таких параллельных линий, как эта, чем ниже вы снимаете, тем быстрее они сходятся вместе. Это усиливает восприятие глубины и расстояния, создавая очень мощную композицию. 2. Создание глубины и симметрии Джуд Дандас – студентка магистратуры по iPhone Photo Использование прямой тропинки или дороги в фотографии позволяет создать удивительную симметрию и невероятную глубину. Ваш взгляд не может не следовать за линиями вдаль! Чтобы создать эту симметричную композицию, Джуд расположилась по центру так, чтобы тропинка проходила по центру фотографии. Если бы она сделала этот снимок чуть дальше вперед, он не имел бы такого эффекта. Но с этой точки зрения она смогла включить в снимок поручни, создав дополнительные ведущие линии, выходящие из углов композиции. При создании фотографий с ведущими линиями всегда думайте о том, откуда они будут начинаться на вашей фотографии. Часто лучше всего получается, если линии выходят из углов кадра. Возможно, вам придется изменить угол съемки или сделать несколько шагов вперед или назад, чтобы получить нужные линии. И наконец, наличие объекта съемки в конце ведущей линии, например, структуры в конце этого пути, помогает создать сильную фокусную точку на изображении. 3. Направьте взгляд на объект Эвелина Зибер – iPhone Photo Masters Student Здесь еще одна симметричная композиция, созданная с помощью ведущих линий. Мне нравится в этой фотографии то, что вертикальные столбы служат продолжением линий на причале, внезапно меняя направление и указывая вверх. Так что вместо того, чтобы линии уводили взгляд вдаль, где мало деталей, они ведут прямо к главным объектам фотографии – птицам. Без птиц в кадре эта фотография не произвела бы такого сильного впечатления. Когда вы видите подобную сцену, нужно либо действовать быстро, чтобы не упустить момент, либо терпеливо ждать, пока появится интересный объект. Черно-белая конверсия Эвелин была здесь хорошим выбором. Она помогает подчеркнуть контраст и узор линий, проходящих через изображение, и устраняет отвлекающий цвет фона. 4. Использование линий для создания потока Луис Фернандес – iPhone Photo Masters Student Лидирующие линии не всегда должны вести от передней к задней части изображения. Это отличный пример композиции, в которой линии идут от одной стороны изображения к другой. На этой фотографии так много линий, которые ведут ваш взгляд от одного места к другому – на полу, стенах и потолке. Даже освещение ведет ваш взгляд по всему изображению. Хотя все эти линии являются мощными ведущими линиями, фотография была бы не очень интересной, если бы Луис не включил в нее женщину, идущую через сцену. Она обеспечивает сильную фокусную точку и добавляет ощущение движения к изображению. Мне нравится выбор ракурса съемки, который Луис использовал для этого снимка. Все линии направлены в сторону, в которой идет женщина, что усиливает общее ощущение движения и потока в сцене. 5. Устремить взгляд вдаль Джеймс Хек III – iPhone Photo Masters Student Эта тропинка создает красивую ведущую линию, которая увлекает взгляд сквозь деревья и вглубь снимка. Осень – прекрасное время года для подобных снимков. Красочные листья на земле помогают сделать передний план ярче, а также создают визуальный интерес и текстуру, которая привлекает внимание зрителя. Без опавших листьев эта дорожка казалась бы очень темной, и было бы трудно различить тропинку и перила. Мне нравится, как Джеймс создал композицию со смещенным центром, стоя немного в стороне, так что из угла выходят только перила справа. Такой выбор угла съемки подчеркивает небольшой изгиб тропинки и создает более органичную и естественную ведущую линию. 6. Используйте тени в качестве ведущих линий Фиона Гроуз – iPhone Photo Masters Student Эта фотография содержит множество замечательных линий, которые ведут взгляд внутрь и вокруг изображения. Тропинка ведет ваш взгляд через лес, а высокие деревья поднимают взгляд к вершине кадра. Но что делает эту фотографию особенной, так это тени на переднем плане. Длинные тени, отбрасываемые деревьями, создают мощные линии, которые ведут ваш взгляд от самого переднего плана изображения. Это создает дополнительную глубину и более сильное ощущение потока в сцене. Хотя эта фотография была бы прекрасной и без теней, Фиона сделала отличный выбор, отправившись на съемку, когда солнце было низко в небе, чтобы включить эти фантастические тени в свою композицию. 7. Используйте цвет, чтобы подчеркнуть линии Дженис Макьюэн – iPhone Photo Masters Student Эту грунтовую дорожку изначально нельзя рассматривать как сильную ведущую линию. Здесь нет прямых линий или краев, и вдоль тропинки нет перил. Однако то, что выделяет эту дорожку как мощную ведущую линию в пейзаже, – это ее цвет. Контраст между оранжевой дорожкой и зелеными деревьями и травой создает четкую границу, которая ведет взгляд от переднего плана прямо к человеку и горам вдали. Чтобы проиллюстрировать этот момент, ниже приведена черно-белая версия изображения. Хотя вы все еще можете различить контур из-за разницы в яркости, он не оказывает такого сильного влияния, как в цветном варианте. Джанис сделала хороший выбор, сохранив эту фотографию в цвете. Небольшое увеличение насыщенности в постобработке, чтобы сделать цвета более яркими, действительно делает снимок “живым.” Почему бы вам не бросить себе вызов и не найти как можно больше ведущих линий, которые контрастируют по цвету с окружающей обстановкой? 8. Экспериментируйте с различными точками зрения Джим Зак

Читать статью »

бесплатные карточки шпаргалки по фотографии

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Не уходите, у нас подарок!

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии