Бесплатные карточки-шпаргалки для изучения фотографии

Окончательное руководство по советам и техникам художественной фотографии

Поделитесь статьей

Фотография изобразительного искусства – это наиболее творческая область создания изображений. Здесь вам нужно полагаться на собственные идеи и видение.

Эти работы являются настенным искусством. Либо для частного клиента, либо для галереи. Изображения в стиле файн-арт могут напоминать какой-то смысл. Или они могут быть настолько абстрактными, насколько вы захотите.

Что такое художественная фотография?

Изобразительная фотография противопоставляется репрезентативной фотографии, например, фотожурналистике.

В нем сочетаются фотография и концептуальные идеи как процесс. Здесь художник или фотограф пытается выразить свое восприятие и эмоции. Затем они делятся ими с другими.

Коммерческая фотография не равна фотографии изобразительного искусства. Несмотря на то, что оба набора изображений могут быть проданы, художественная фотография не заказывается, в то время как коммерческая фотография заказывается.

Это не значит, что изобразительное искусство не пересекается с документальной фотографией. Трудно провести границу между жанрами. Также трудно определить, что можно считать проектом изобразительного искусства. Чаще всего мы говорим, что проект в области изобразительного искусства имеет концептуальную основу. И это также признается зрителями, практиками и миром искусства.

Кажется, что концепции приходят из разных мест, и конечный результат часто отличается. Даже если процессы одинаковы.

Что делает фотографию искусством?

В этой статье мы попытаемся определить, что делает фотографию изобразительным искусством. Мы рассмотрим послания внутри фотографий.

Изображения изобразительного искусства не всегда представляют собой некое прямое послание зрителю, вот что мы обнаружили.

Мы пришли к тому, что фотография в изобразительном искусстве обязана вызывать эмоции. Эти эмоции привязывают нас к изображениям и помогают сделать их более близкими

Вывод заключается в том, что намерение играет самую большую роль в том, что делает фотографию изобразительным искусством.

Искусство и коммерческая фотография

Существуют некоторые основные различия между этими двумя концепциями.

Фотографы изобразительного искусства имеют больше контроля над своими фотографиями, чем коммерческие фотографы.

Коммерческие фотографы зависят от видения и правил своего работодателя. Они не могут быть такими гибкими, как фотографы изобразительного искусства.

Кроме того, между ними существует огромная разница во времени. В художественной фотографии нет такого понятия, как сроки и расписание. В коммерческой фотографии вы должны подстраиваться под график компании.

Коммерческая фотография более надежна, когда речь идет о деньгах. Художественные фотографы тоже продают свои работы, но это не означает стабильный доход.

Следите за тем, чтобы избежать этих 10 ошибок в художественной фотографии

Здесь приведен список из десяти ошибок, которые допускают фотографы изобразительного искусства.

Например, вам не нужно сразу вкладывать деньги в большое количество оборудования. Вы должны экспериментировать со своим оборудованием, делая, например, автопортреты. Вы можете многое узнать о том, как можно выразить себя, фотографируя себя.

Вам не следует постоянно центрировать объект съемки. Ваши снимки будут выглядеть скучно, если вы всегда будете располагать объект съемки в центре фотографии.

Вы также должны избегать бездумного фотографирования. Подумайте об этом!

Вам не следует всегда снимать в автоматическом режиме и избегать съемки только в горизонтальном положении.

Также не стоит придерживаться одного жанра фотографии. И перестаньте ожидать, что каждая фотография будет идеальной.

Вдохновение для художественной фотографии

Вдохновение приходит из всех сфер жизни. Фильмы, изобразительное искусство и чтение – это огромные источники.

Вы даже не представляете, куда заведет ваш разум, когда ваши мысли и воображение возьмут верх.

Когда я изучал фотографию, я просматривал книги по психологии и читал научно-фантастические романы. Они дали мне больше идей и вдохновения, чем книги о фотографии.

Я не хотел смотреть на то, что уже есть, мне это было бесполезно.

Это позволило моему разуму проникнуть туда, куда другие фотографы не могли проникнуть. В свою очередь, это помогло мне создать что-то оригинальное.

Психология и научная фантастика – мои пристрастия. Использование этих тем означает, что я могу работать усерднее и дольше оставаться сосредоточенным.

Как использовать 7 принципов искусства и дизайна в фотографии

Вы можете подумать, что у художественной фотографии нет структуры. Она может выглядеть повсюду. Но это не значит, что она не была организована и исследована.

На самом деле, художественная фотография нуждается в сильной концепции. Что-то, что было хорошо обдумано и обработано до воплощения.

Наша статья поможет вам разобраться в семи принципах. Это те вещи, которые фотография заимствует у других видов искусства. Такие идеи, как баланс, узор и движение.

Здесь вы не только узнаете, что это такое. Но и как использовать их в своих работах по художественной фотографии. Приятного чтения!

Какое оборудование нужно для художественной фотографии?

Фотографирование с минимальным оборудованием: Почему вам не нужно так много, как вы думаете

Оборудование вашей камеры зависит от того, что вы фотографируете.

Качество может отличаться от модели к модели. Если вы не создаете рекламный щит, вам не нужен сенсор 50 МП. Важнейшим аспектом здесь является ваше творчество, камера и оборудование вторичны.

Прочитайте нашу статью здесь о том, как свести к минимуму количество оборудования.

Десять лучших объективов для художественной фотографии

Объективы, наряду с фотоаппаратом, позволяют запечатлеть концепцию изобразительного искусства и превратить ее в изображение. Именно они определяют диафрагму и фокусное расстояние.

Объективы гораздо важнее, чем камера, которую вы используете. Это не означает, что матрица не важна, поскольку она определяет разрешение изображения.

Дифференциальный фокус или малая глубина резкости лучше всего достигаются с помощью быстрой или широкой f/стоп. Для очень малой глубины резкости потребуется объектив, который это представляет.

Фокусное расстояние влияет на рабочее расстояние между вами и объектом съемки. Если объект съемки находится близко, то хорошо подойдет широкоугольный или 50-миллиметровый объектив.

Если объект находится дальше, то лучше использовать зум- или телеобъектив. Имейте в виду, что перспектива меняется с каждым из объективов.

Так же как и расстояние между объектом съемки и фоном.

Как фотографировать изобразительное искусство?

10 Советов по съемке захватывающих дух пейзажных фотографий

Когда речь идет о пейзажной фотографии, в этой статье предлагается забыть о ярлыке “изобразительное искусство”. Вместо этого сосредоточьтесь на том, чтобы делать более качественные фотографии.

Вложение сердца, души и страсти в свою работу – это самое большее, что вы можете сделать как пейзажный фотограф.

Создавая воздействие через эмоции в своей фотографии, вы создаете искусство.

Как сделать потрясающую художественную уличную фотографию

Художественная уличная фотография сочетает в себе элементы традиционного искусства, фотографии и техники пост-продакшн, а также уличных повествований.

Один из наших любимых знаменитых уличных фотографов – Брасса. Он стирает границы между уличной фотографией и изобразительным искусством своими изображениями Парижа на ночь.

Здесь есть несколько советов на эту тему.

Например, вам просто нужно не торопиться, чтобы успеть поймать решающий момент

Будьте придирчивы и вкладывайте время в постобработку изображения, только если оно вам действительно нравится. Будьте перфекционистом.

Уделяйте внимание всем своим чувствам. Вы должны воспринимать окружающую среду, в которой фотографируете.

Также, если вы переключаетесь между цветной и черно-белой фотографией. Посмотрите на свои снимки в обоих вариантах и решите, какой из них подходит больше.

Strreet photo by Brassai, Montmartre, 1930 — Brassai, Montmartre, 1930 Estate Brassai Succession

Типы художественной фотографии

Что такое художественная свадебная фотография?

Изобразительное искусство прекрасно вписывается в свадебную фотографию. Подумайте об этом так: свадьба – это великая сказка о романтике.

От декора до сказочного танца, запечатление художественной стороны этого и без того визуально красивого события просто работает вместе.

Свадебные фотографы, специализирующиеся на изобразительном искусстве, делают снимки, которые должны быть оценены как искусство, а не как документальное подтверждение события.

7 Советов для потрясающих художественных макрофотографий

Макрофотография и фотография изобразительного искусства могут быть объединены.

Вы должны снимать с широкой диафрагмой и при облачном свете. Кроме того, ищите линии и изгибы, чтобы привлечь зрителя.

Найдите простоту для лучшей абстрактной фотографии изобразительного искусства. Минимализм может подчеркнуть красоту сцены, придав ей уникальное выражение.

Вы также можете поиграть с естественным освещением и тенями.

Даже намеренное перемещение камеры и размытие изображения выглядит хорошо.

10 Советов для художественной архитектурной фотографии

Архитектурная фотография занимает очень большое место в изобразительном искусстве. Это та область, где вы можете не спеша планировать и экспериментировать, поскольку это статичные структуры.

Выбранная вами перспектива может дать преимущество тем или иным участкам архитектурного объекта. Здесь вы создаете ощущение и настроение обстановки.

Сначала здание или сооружение должно вызвать у вас эмоции. То, как вы интерпретируете объект через ваше первое впечатление, очень важно.

Как заработать на художественной фотографии?

Бизнес-аспекты художественной фотографии могут быть сложными. Художники, как правило, сосредотачиваются на творческой стороне мира изобразительного искусства.

Многим трудно работать с деловой стороной. Зарабатывание денег позволяет вам продолжать заниматься своим увлечением полный рабочий день.

Здесь мы собрали несколько статей, которые помогут вам определить цену вашего изобразительного искусства. Вы также найдете информацию о том, как продавать свои изображения и как продвигать себя на рынке.

Создание выставки – это также отличный способ показать людям, чем вы занимаетесь, и вызвать интерес.

Вы можете стремиться достичь высокого уровня вовлеченности в Интернете, а затем начать продавать свои отпечатки. Вы можете стать своим собственным арт-менеджером. Кроме того, вы можете заключить контракт с галереями на продажу ваших изображений.

Как установить цену на фотоотпечатки

Сейчас, когда вы создали несколько художественных фотографий, как определить их цену? Один из способов – посмотреть, что и за сколько продают ваши конкуренты.

Заглянув на Etsy, вы можете увидеть работы многих фотографов, которые по размерам будут похожи на ваши собственные художественные принты.

Это даст вам конкурентоспособную цену, но она может оказаться нереальной. Другой способ – посмотреть, сколько времени вам понадобилось, чтобы сфотографировать это изображение.

Время на планирование, поездки и редактирование – все это необходимо учитывать. Кроме того, время, затраченное на фотографирование изображения, даст вам цифру.

Решите, сколько вы хотите получать в час, и у вас будет цена. Ознакомьтесь с нашей статьей, чтобы получить более подробную информацию о том, как назначать цену за свою работу.

Как начать фотобизнес

Когда речь идет о создании своего фотобизнеса, начинать нужно с малого. Вы захотитесоставить полный бизнес-план, прежде чем выходить в мир.

Выберите название, которое идеально подходит вашему бизнесу. Это может показаться сложным, но стоит потратить время и подумать.

У вас должен быть план целевого рынка, финансов и основной структуры вашего бизнеса. Кроме того, определите долгосрочное видение.

Посмотрите на наши советы, чтобы быть в курсе того, на что вам следует обратить внимание.

Заключение

Как видите, художественная фотография – это бесконечное творчество.

Все дело в том, чтобы выражать себя через изображения, не подстраиваясь под требования и сроки клиентов.

Хотя это и означает большую свободу, все же нужно помнить о некоторых правилах и идеях. Вам нужно узнать, что такое художественная фотография.

Это путь к свободе, где пределом может быть только ваше воображение.

Вам также может быть интересно

ПОРТРЕТ

Как сделать крутую фотобудку своими руками

“Сделай сам” фотобудка – отличная идея, когда фотограф является дорогостоящим вариантом. Они подходят для самых разных мероприятий, таких как свадьбы, вечеринки, выпускные вечера и большие семейные праздники. Сделать фотобудку очень просто. Вам нужно продумать несколько вещей, но все, что вам действительно нужно, это камера, трипод и что-то для фона. Дешево и весело. Освещение Для лучшей фотобудки вам нужен свет. Много света. Это позволит вам увидеть тех, кто фотографирует себя, и при этом сохранить высокое качество. Вы можете использовать два различных типа света: естественный или искусственный. Натуральный Природный свет свободен и обилен, особенно в весенние и летние месяцы. Этот тип света работает как в помещении, так и на открытом воздухе, но нужно следить за количеством света, попадающего на объект съемки. Вы можете использовать рефлекторы, расположенные вокруг сцены, чтобы отражать свет обратно в сцену. Убедитесь, что они находятся вне сцены, и обеспечьте их неподвижность с помощью какой-либо опоры. Этот тип света будет иметь разную температуру в течение дня. Вы можете использоватьзолотой час и голубой час для получения цветных оттенков на ваших объектах. Пасмурные дни создадут мягкое световое одеяло. Проблема с естественным светом заключается в том, что он может быть неуправляемым. Свет есть, хотите вы этого или нет. Вы не можете изменить его температуру или силу, если не управляете настройками камеры. Попробуйте расположить источник света за камерой, чтобы уменьшить резкие тени. Искусственный Искусственный свет, такой как студийный, является отличным способом для фотосъемки в вашей фотобудке. Эти светильники очень послушны при изменении силы и часто, цветовой температуры. Расположив их ближе к объекту съемки, вы можете сделать свет более сильным. Чем ближе свет, тем он жестче и может добавить интересные тени. Преимущество в том, что вы можете использовать один светильник или пять, если пожелаете. Это зависит от вашего бюджета и потребностей вашей фотобудки. Эти осветительные приборы могут иметь множество различных вариантов. Вы можете использовать кольцевую вспышку, студийный свет, софтбокс или блюдо красоты. Ничто не мешает вам использовать множество различных вариаций для одной сцены. Чтобы получить наилучшее освещение, мы рекомендуем попробовать использовать как естественный, так и искусственный свет. Найдите место, где вы хотите фотографировать, где присутствует естественный свет. Добавьте один свет, чтобы добиться желаемого эффекта. Триггер Когда речь идет о проекте фотобудки DIY, необходим спусковой механизм. Это позволит субъектам фотографировать самих себя. Пусковой механизм может быть разного типа. Вы можете иметь беспроводной пульт, проводной пульт или даже использовать что-то вроде MIOPS Smart Trigger. Беспроводной пусковой механизм можно держать в руке и не замечать. Проблема здесь в том, что маленькое устройство легко потерять. Проводной пульт – более дешевый вариант, но управлять им нужно вне камеры. Триггер Miopssmart может работать со звуком или быть настроен на обратный отсчет. Испытуемым потребуется четкая информация о том, как это работает. Кроме них, вы можете выбрать автоспуск. Большинство цифровых зеркальных фотоаппаратов оснащены таймером на 2 или 5 секунд. Камера сообщит вам, когда он сработает. Фон Когда речь идет о “сделай сам” фотобудке, ключевое значение имеет фон. Это место, где ваша креативность проявляется. Вы можете использовать естественную сцену или создать что-то с нуля. Он может быть настолько причудливым или простым, насколько этого требует ваше событие. Простые занавески из мишуры можно купить в Интернете, как и заранее разработанные фоны для фотографий. Создавая фон самостоятельно, вы получаете возможность оформить все по своему усмотрению. Наложение декораций на фон может придать ему более глубокий смысл, чем ровная стена. Если вы создадите фон, обеспечивающий интерактивность, вы добьетесь большего от своих объектов съемки. Выражение их лиц и язык тела станут ярче, если им будет чем заняться. Если у вас есть творческие способности, вы можете сделать зеленую стену, заменив ее в пост-продакшне на любую цифровую сцену. Вы можете прыгнуть в водопад Викторию или пройтись по Большому Каньону. Камера и настройки Камера Для фотобудки подойдет любая камера. Вы даже можете использовать ноутбук или планшет. Преимущество в том, что он, скорее всего, у вас уже есть. Существует бесчисленное множество приложений для съемки в фотобудке, которые уже встроены. Для тех, кто хочет использовать камеру, подойдет любая цифровая камера. Убедитесь, что она совместима со спусковым крючком и всеми возможными осветительными приборами, которые вы хотите использовать. Если у вас есть цифровая камера и ноутбук/планшет, вы можете создать систему привязки. Наведите камеру на объект съемки, а ноутбук/планшет покажет его расположение. Все, что вам нужно, – это кабель, карта WiFi или камера, использующая WiFi или Bluetooth. Чем лучше камера, тем больше у нее настроек и функций. Они не обязательны, если вы можете снимать в формате jpeg и тонко настраивать параметры. Настройки При управлении настройками камеры необходимо учитывать несколько моментов. Во-первых, необходимо убедиться в высоком качестве снимков. Чтобы сохранить высокое качество, ISO должно быть низким, что требует большого количества света в сцене. Также необходимо, чтобы объекты съемки были неподвижны. Чтобы не было размытости движения, вам нужна быстрая выдержка. 1/250 секунды или больше необходимо для того, чтобы “заморозить” фотографируемых. Это дает вам апертуру для игры. Вы хотите сохранить средний размер диафрагмы, чтобы ваши объекты были в фокусе. Если вам нужно фотографировать много людей одновременно, вам нужно иметь более широкую глубину резкости за счет более медленной диафрагмы. Для обеспечения высокого качества снимков можно использовать и другое оборудование, например, трипод. Переведите камеру в режим одиночной съемки. Если камера работает в режиме серийной съемки, у вас будет 20 снимков одних и тех же объектов, что приведет к потере места на карте памяти. Объектив Ваш выбор объектива в вашей фотобудке очень важен. Объектив влияет на то, насколько быстрой будет диафрагма и каким будет фокусное расстояние, а значит, и угол обзора. Если вам нужно много людей на снимках, вам может понадобиться использовать широкоугольный объектив. Это особенно актуально, если у вас мало места перед камерой. Все, что находится между 14 мм и 50 мм – отличное начало. Если объекты съемки находятся немного дальше от камеры, можно обойтись 70-миллиметровым объективом. Это зависит от того, какого кадрирования вы хотите добиться и сколько людей будет в кадре. Прочее оборудование Существует множество предметов, которые вы можете использовать для своей идеи фотобудки. Обязательным условием является наличие штатива, чтобы ваша камера оставалась неподвижной, что позволит вам использовать более длинную выдержку, если это необходимо. Это позволит сохранить высокое качество. Отражатели отлично подходят для отражения света на сцену. Стойки для студийного света

Читать статью »

Мобильная фотография

Как добавить чудесные текстуры к фотографиям iPhone с помощью приложения Mextures

Если вы хотите превратить свои обычные фотографии на iPhone в нечто необычное, приложение Mextures – это все, что вам нужно. Mextures – это режим HDR фотокамеры для добавления красивых текстур, световых и цветовых эффектов. С помощью нескольких простых шагов вы можете полностью изменить внешний вид и восприятие изображения. В этом руководстве вы узнаете, как использовать Mextures, чтобы добавить визуальный интерес и удивительную атмосферу к фотографиям, сделанным на iPhone. Текстуры и другие эффекты в приложении Mextures можно использовать на самых разных фотографиях, чтобы улучшить настроение и создать более интересное изображение. Я нахожу, что они особенно хорошо работают на пейзажных фотографиях, поскольку текстуры добавляют фантастические детали к большому пространству неба. Но вы можете опробовать приложение на любом снимке, который вы сделали’. Эффектов так много, что вы обязательно найдете что-то подходящее для вашей фотографии. Если у вас еще нет приложения Mextures на iPhone, вы можете скачать его в магазине приложений за $0,99. 1. Откройте изображение в Mextures Когда вы впервые откроете приложение Mextures, в нижней части экрана появятся шесть значков: Если вы хотите сделать фотографию непосредственно через приложение Mextures, выберите значок Камера и сделайте снимок. Если вы хотите поработать с изображением, которое уже есть в вашей фотобиблиотеке, нажмите значок Библиотека и выберите фотографию, которую хотите использовать. После импорта изображения вы можете использовать его в исходном формате, нажав Не обрезать. Или вы можете обрезать изображение до квадрата, перемещая его, уменьшая для увеличения, а затем нажав Обрезать: . Теперь вы’ готовы повеселиться с текстурами и другими эффектами Mextures! 2. Текстуры и формулы Приложение Mextures позволяет использовать неограниченное количество слоев на изображении для достижения желаемого эффекта. Слои известны как “Текстуры” в приложении. У вас также есть возможность изменять каждый слой различными способами, о чем мы расскажем подробнее чуть позже. Как только вы получите нужную комбинацию слоев, у вас будет “Формула” для конкретного редактирования. В приложении есть хорошая коллекция встроенных формул, поэтому при редактировании изображения вам в первую очередь нужно решить, хотите ли вы использовать существующую формулу в качестве отправной точки или создать что-то с нуля с помощью текстур: Чтобы начать редактировать изображение с нуля, выберите опцию Текстуры в нижней части экрана и начните создавать слои, чтобы изменить внешний вид изображения настолько или менее, насколько вам нравится. Как новый пользователь приложения, опция Формулы – отличное место для начала работы. Поэтому для этого действия нажмите Формулы в нижней части экрана. 3. Применить формулу Выбрав опцию “Формулы”, нажмите на категорию формул, которую вы хотите просмотреть – вы можете выбрать из гостевых формул или из определенной категории, например, “Пейзажные формулы”, “Черно-белые формулы” и т.д. После того, как вы выбрали категорию формул, вы можете очень быстро изменить внешний вид вашей фотографии, тонко или экстремально, нажав на формулу, которую вы хотите использовать в нижней части экрана: Если вам не нравится ни одна из формул в выбранной категории, нажмите на значок Формулы (треугольная бутылочка с формулой слева от значка глаза) на центральной черной полосе, чтобы вернуться к основному списку категорий формул. После того, как вы выбрали формулу, которая вам нравится, нажмите значок Галочка на центральной черной полосе, чтобы применить ее к изображению. Внизу экрана вы увидите слои (большие квадраты цвета или текстуры), из которых состоит выбранная вами формула. Вы можете провести пальцем по этим значкам слоев, чтобы увидеть все слои в формуле: 4. Настройка формулы Вы теперь можете настроить, как формула влияет на ваше изображение, добавляя и удаляя слои по своему усмотрению. Чтобы изменить слой в выбранной вами формуле, нажмите на слой в нижней части экрана, чтобы сделать его активным. Символ “глаз” на выбранном слое позволяет переключаться между применением и удалением данного слоя. Когда глаз белый, слой применяется. Чтобы скрыть этот слой и, следовательно, удалить его эффект из изображения, коснитесь значка Глаз на выбранном слое, чтобы он стал красным. Вы можете варьировать интенсивность каждого слоя, изменяя его непрозрачность. Выберите слой, который нужно настроить, затем передвигайте белую полосу в правой части изображения вверх и вниз, пока не добьетесь нужного эффекта. Если вы решили навсегда удалить слой с изображения, нажмите на крестик в правом верхнем углу слоя и выполните действия по удалению. Чтобы просмотреть исходную версию изображения, нажмите и удерживайте значок Глаз на центральной черной полосе над слоями. Отпустите значок, чтобы вернуться к отредактированной версии. Когда вы будете довольны эффектом выбранной формулы, нажмите значок Галочка на центральной черной полосе. Теперь перед вами откроется еще несколько интересных возможностей для придания вашему изображению желаемого вида: Давайте рассмотрим эти варианты для дальнейшей настройки вашего изображения. 5. Добавить текстуры В Mextures слои называются текстурами. Нажмите значок “+” на центральной черной полосе, чтобы получить доступ к огромному выбору текстур, которые удобно сгруппированы по типам: Посмотрите эти коллекции, чтобы получить представление о том, что мы предлагаем. Чтобы добавить зернистости вашим изображениям, обратитесь к коллекциям Grit And Grain, Emulsion и Grunge. Если вам хочется немного яркости, то три коллекции Light Leaks – это то, что вам нужно. Световые утечки позволяют добавить различные световые эффекты, которые проникают в изображение со всех сторон. Для изменения тонов изображения вы сможете найти любую комбинацию цветов, какую только можно себе представить, выбирая и комбинируя коллекции Radiance, Landscape Enhance и Vintage Gradients. Для этой фотографии я добавил слой Cataract из коллекции Grit And Grain и Neutral Density из коллекции Landscape Enhance. Эти слои добавили немного текстуры небу и насыщенности цветам. На данный момент изменения едва заметны, но когда вы начнете использовать режимы наложения в следующем разделе, вы’ увидите, как мы можем смешивать тонкий слой “Катаракта” для достижения гораздо более драматичного вида. Если вы хотите получить представление о том, какие слои были применены к вашему изображению, вы можете в любое время коснуться значка Layers (прямоугольник с цифрой) на центральной черной полосе. При просмотре слоев вы можете выбрать слой и изменить его непрозрачность с помощью ползунка справа. Вы можете скрыть или показать слой с помощью значка глаза на слое. А удалить слой можно с помощью крестика в верхней части слоя. Вы также можете повернуть каждый слой, нажав на значок Rotate (круговые стрелки) в левом нижнем углу предварительного просмотра изображения. 6. Смешивание слоев Мало того, что Mextures предлагает огромное количество слоев, он также позволяет создавать различные эффекты для каждого слоя с помощью функции смешивания. В разделе слоев в нижней части