Бесплатные карточки—шпаргалки для обучения фотографии

7 лучших советов по театральной и сценической фотографии

Поделитесь статьей

Театральная фотография, концертная фотография и танцевальная фотография – все это примеры сценической фотографии.

Все они доставляют массу удовольствия при фотографировании, но, безусловно, имеют свои сложности. В этой статье вы найдете множество советов, которые помогут вам улучшить качество сценической фотографии.

Сценическая фотография музыкантов на концерте классической музыки
Классическая концертная фотография.

1. Правила этикета сценической фотографии во время выступлений

Когда вы фотографируете выступление, особенно живое, необходимо соблюдать некоторые правила. В противном случае вас, скорее всего, выгонят из заведения.

Спросите, можно ли фотографировать

Первое, что нужно знать, разрешено ли вам фотографировать. У каждого живого события есть своя политика. Если вы не являетесь фотографом, нанятым заведением или исполнителями, лучше спросить об этом.
Если они скажут “нет”, лучший совет, который я могу вам дать, – это наслаждаться выступлением.

Уважение к другим

Если вы находитесь на живом выступлении, помните, что другие заплатили за билет, чтобы насладиться зрелищем. Не двигайтесь слишком много (это отвлекает и зрителей, и актеров) и не шумите.
Если вы хотите двигаться более свободно, подумайте о съемке со спины с длинным телеобъективом. Запретная зона, где нет людей, также является хорошим вариантом, если вы можете туда добраться.

Будьте невидимы во время выступления на сцене

  1. Одевайтесь в темную одежду, чтобы слиться с темнотой;
  2. Выключите подсветку AF, чтобы не отвлекать актеров;
  3. Не используйте вспышку ни по какой причине. Если вы слишком далеко, она все равно бесполезна, а если вы близко, она отвлекает внимание, и вас очень скоро вышвырнут.
  4. Уменьшите шум затвора вашей DSLR-камеры. Если она у вас есть, используйте бесшумный режим или, еще лучше, электронный затвор.
  5. Если вы являетесь официальным фотографом, а в городе проходит несколько представлений, рассмотрите возможность освещения обоих, меняя свое место от одного шоу к другому.

2. Познакомьтесь со зрелищем

При освещении живого выступления существует множество ограничений. Именно поэтому лучше всего изучить шоу, которое вы планируете фотографировать.
Таким образом, вы будете готовы запечатлеть самые важные моменты с наилучшего ракурса: соло музыканта, танцевальное движение, определенный акт в спектакле, выход на сцену вашего ребенка и т.д.

Посещение репетиций

Если есть возможность, попросите разрешения присутствовать на репетициях. Вы сможете наблюдать, как люди двигаются на сцене, на какой стороне сцены они находятся большую часть времени, что они делают и когда.
Сценическая фотография живого театрального представления
Воспользуйтесь этим временем и возможностью попробовать различные ракурсы, а также сделать несколько фотографий из-за кулис.
Генеральные репетиции, которые иногда называют сухими прогонами, дают вам лучшие возможности для фотографирования.
Актеры одеты так, как они будут одеты на живом спектакле, нет публики, вы можете двигаться более свободно и экспериментировать с настройками камеры и ракурсами.

Диптих театральной фотографии актеров, выступающих на сцене
Мне потребовалось несколько раз занять правильную позицию, чтобы запечатлеть действие в этой конкретной последовательности шоу.

3. Лучшее оборудование для сценической фотографии

Камера

В большинстве случаев вы можете войти с компактной камерой. Камеры со сменными объективами, такие как DSLR и беззеркалки, обычно запрещены.

Некоторые высококлассные компактные и мостовые камеры, такие как Sony RX100 и RX10, а также серия Canon G7X, могут обеспечить очень хорошие результаты.

Если вы можете взять с собой DSLR или беззеркальную камеру вам нужна та, которая хорошо работает в условиях низкой освещенности. ISO будет поднято до 1600 или выше.
Полнокадровые камеры – естественный выбор профессионального сценического фотографа. Но вы можете получить очень хорошие результаты даже с камерой, имеющей сенсор такого маленького размера, как сенсор 1-го типа (кроп-фактор 2,7x).

Сценическая фотография живого театрального представления
Это изображение было сделано с помощью микрочетверки Olympus OM-D EM-5 Mk ii при ISO 2000.

Для данного объектива и апертуры, меньшая матрица даст вам немного больше глубины резкости, чем полнокадровая камера. Это поможет вам уменьшить количество фотографий с промахами фокуса.

Возьмите быстрый зум-объектив

Если вы нанятый фотограф у вас нет ограничений, быстрый зум-объектив – идеальное стекло для установки на вашу цифровую зеркальную или беззеркальную камеру.
В небольших помещениях мне нравится 24-200 мм моей камеры Sony RX-10. Я могу охватить всю сцену с помощью широкоугольного зума, приблизить ее и сделать снимки головы исполнителей.
Очень популярным выбором среди пользователей зеркальных фотокамер и профессионалов является зум-объектив 70-200 мм, как правило, с постоянным f/2,8.

4. Настройте свою камеру на быструю и последовательную работу

Вот как я предпочитаю настраивать свою камеру:

  1. Качество изображения RAW: лучшее качество и мне не нужно беспокоиться о балансе белого;
  2. Lens Stabilisation ON: это предотвратит дрожание камеры на моих снимках;
  3. Кнопка задней фокусировки для AF: отсоединив функцию AF от затвора, я могу фокусироваться только тогда, когда мне нужно, и экономить время при спуске затвора;
  4. C-AF: Иногда я использую непрерывный автофокус, когда объект быстро движется вверх и вниз по сцене;
  5. Непрерывная съемка: если вокруг много движения, я люблю фотографировать в режиме непрерывной съемки, чтобы максимально увеличить шансы на получение хорошего изображения;
  6. ISO: Обычно я работаю с ISO в диапазоне от 1600 до 2000. Некоторые люди предпочитают использовать автоматическое ISO, но мне нравится иметь изображения, которые последовательно экспонированы для данного момента шоу.
  7. Замер: Мне нравится использовать точечный или центровзвешенный замер, если я не использую широкоугольный объектив, чтобы снять всю сцену.
  8. Ручной режим: Мне нравится снимать в ручном режиме, если свет постоянный, например, на концерте классической музыки. В противном случае я предпочитаю снимать в режиме S и держать выдержку на уровне 1/100, по крайней мере, чтобы заморозить действие на сцене.

Как составить композицию для сценической фотографии

Это самая сложная часть сценической фотографии. Вы установили камеру, настроили параметры, и теперь вам нужно сделать снимки, которые передадут ощущения от выступления.
Вы должны показать веселье, драму, напряжение, игру и т.д.

Хорошая композиция является обязательным условием. Это означает, что вы должны знать игру, чтобы решающий момент не застал вас врасплох, а вы могли ждать его наступления.
Безопасным и общим правилом композиции является правило третей. Это даст объекту съемки достаточно пространства для взгляда/движения.

Черно-белая фотография исполнителя на сцене - советы по сценической фотографии
Классическая композиция, использующая правило третей и дающая достаточно пространства для взгляда объекта съемки.

Закрыть тему

Мы обычно работаем на широкой диафрагме с зум-объективом. Из-за этого глубина резкости может быть довольно малой. Это может помочь естественным образом изолировать объект съемки от других людей или оживленной публики на сцене.

Портрет артиста, движущегося по сцене - советы по сценической фотографии
Использование объектива 200mm f/2.8 дало хорошее разделение между танцором и передним планом.

Снимки головы отлично подходят для запечатления выражения лица, чтобы передать чувства.
Используйте умеренные крупные планы, когда хотите запечатлеть язык тела и движения.

Сценическая фотография живого театрального представления
Опять использование 200mm f/2.8 помогло запечатлеть выражение лица актера, одновременно обеспечивая хорошее отделение от фона.

5. Снимайте широкоугольные снимки, чтобы показать всю сцену

В частности, в небольших помещениях широкоугольные снимки отлично подходят для того, чтобы показать всю сцену и даже часть публики, если вы выступаете в прямом эфире.
Красота широких снимков заключается в их способности запечатлеть шоу в целом. Они показывают, как сценография, освещение и артисты вместе работают над созданием атмосферы.

Сценическая фотография живого театрального представления
Широкий угол позволяет запечатлеть всю сцену.

Важно соблюдать освещение сцены. Забудьте о балансе белого. Если, например, сцена синяя, то на это есть причина.
Это может быть ночь, как на изображении ниже. Или это может быть особое настроение, которое хотят передать художники.

A stage photography shot of a live theatre performance
Учитывая освещение спектакля, вы можете лучше передать ощущения от конкретной сцены.

То, как свет появляется в сцене, является частью шоу. На изображении ниже ключевой свет был направлен на пианистку, чтобы изолировать ее от остальной сцены, которая была более темной.

Сценическая фотография музыканта, играющего на пианино на сцене
Освещение, использованное в шоу, призвано подчеркнуть действия пианиста.

Если вы находитесь рядом со сценой, вы можете использовать широкоугольные объективы в сочетании с низким углом для создания более динамичного и мощного изображения.

Сценическая фотография живого театрального представления
Снимая широко с низкого угла, сцена становится намного динамичнее и мощнее.

Если вы можете подойти близко, например, во время репетиции, поэкспериментируйте с тем, как широкий угол создает искажения.

Театральная фотография живого театрального представления
Широкий угол с близкого расстояния может дать очень динамичное изображение, с хорошим разделением между плоскостями.

6. Захват движения

Захват движения важен в театральной и сценической фотографии. Вы можете сделать это, сфотографировав конкретный момент, когда движение очевидно в языке тела.
Как на фото ниже.

Черно-белая фотография актеров, выступающих на сцене - советы по сценической фотографии
Поза танцора довольно динамична и передает ощущение движения, даже если размытость движения невелика.

Относительная медленная выдержка, позволяющая немного размыть движение, – отличный способ передать движение.

Портрет артиста, движущегося на сцене - советы по сценической фотографии
Креативное использование длинной выдержки для создания некоторой размытости движения.

При большем количестве людей на сцене необходимо создать сбалансированный состав.

Использование треугольников

Если у вас есть три человека, вам следует сфотографировать их, когда они образуют треугольник на месте преступления.

A theatre photography diptych of actors performing onstage
Способ использования треугольников в композиции для сценической фотографии.

Разделите их на группы

Это хорошо работает при нечетном количестве людей на сцене, которые двигаются и взаимодействуют.
На изображении ниже я ждал, пока двое из трех артистов на сцене подойдут ближе и пообщаются. Разделение людей на группы – известное правило в групповой фотографии.

Сценическая фотография живого театрального представления
Группировка артистов на сцене, а не их беспорядочное разбросанное расположение на сцене, создает более сбалансированную композицию.

Выстроить их в ряд

Установка артистов на одной линии хорошо работает, если вы составляете композицию со стороны сцены. Держите линию как-то по диагонали в кадре.
Это сделает ваш снимок более динамичным.

Сценическая фотография живого театрального представления
Еще одна хорошая композиция – когда артисты выстраиваются под углом.

Съемка взаимодействий на сцене

Люди на сцене будут взаимодействовать, и хорошо изображать эти моменты. Это позволяет зрителю взаимодействовать с ними и разделять эмоции на сцене.

Взаимодействие, которого вам следует ожидать, может быть физическим, как, например, два музыканта, поющие вместе на фотографии ниже. Крупный план очень хорошо подходит для такого рода снимков.

Сценическая фотография живого театрального представления
Физическое взаимодействие между артистами.

Еще одна вещь, на которую стоит обратить внимание, – это то, как актеры смотрят и реагируют друг на друга, чтобы передать эмоции.

Сценическая фотография живого театрального представления
Порой взгляд стоит сотни слов.

И наконец, действие может включать в себя разные плоскости. На изображении ниже ясно видно, что люди на заднем плане что-то планируют для парня на переднем плане.

Сценическая фотография живого театрального представления
Пользуйтесь преимуществами разделения плоскостей на сцене, чтобы рассказать историю.

7. Фотосъемка за кулисами может дополнить сюжет

Черно-белая фотография пианиста на сцене - советы по сценической фотографии
Момент релаксации.

Если вы нанятый фотограф и имеете доступ на репетицию и можете следить за подготовкой, то это самое время сделать несколько закулисных фотографий.
Классический способ закулисной съемки – черно-белая. цветная съемка работает не хуже.
Постарайтесь охватить различные точки зрения, встречи и моменты отдыха.

Сетка классических закулисных изображений на театральной фотосессии
Классические закулисные изображения.

Заключение

Эти советы помогут вам получить более качественные снимки в следующий раз, когда вы соберетесь фотографировать сцену или театр.
Не забывайте веселиться и наслаждаться выступлением!
Сценическая фотография живого театрального представления

Вам также может быть интересно

Epic Пейзаж Editing

Лучшие настройки камеры для пейзажной фотографии

Освоение великой природы – одно из лучших занятий ландшафтной фотографией. Вы можете почувствовать себя непобедимым, когда фотографируете первые лучи солнца, восходящие над холмами. Но часто

Читать статью »

Скачайте бесплатные карточки—шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Не уходите, у нас подарок!

Скачайте бесплатные карточки—шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Скачайте бесплатные карточки—шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии