Бесплатные карточки-шпаргалки для изучения фотографии

Как Седрик Бланшон создает художественные фотографии с помощью iPhone

Поделитесь статьей

Сегодня я беру интервью у Седрика Бланшона, художника и увлеченного фотографа iPhone из Франции. Седерик отличается креативностью и уникальным редактированием фотографий, когда участвует в одном из наших фотоконкурсов для iPhone. Я очень рад возможности узнать больше о творческом гении, стоящем за этими впечатляющими фотографиями.

Седрик Бланшон 02

Расскажите нам немного о себе и своей фотографии на iPhone.

Я родился в Труа во Франции в 1980 году. Я работаю маляром и декоратором в Труа. Примерно два года назад я начал заниматься мобильной фотографией. В настоящее время я пользуюсь iPhone 4.

75037908729611e2bf5922000a1f8cdc_7

Почему вы используете iPhone вместо более мощной цифровой камеры?

Это устройство я всегда ношу с собой на улице, в отпуске или на работе, и всегда есть вещи, которые нужно сфотографировать. Со временем я научился превращать ограничения, связанные с использованием смартфона, в преимущество.

Седрик Бланшон 07

Камера iPhone никогда не будет обладать мощностью или качеством зеркального фотоаппарата, но для меня айфонография – это самостоятельное искусство, без которого я не могу жить.

Седрик Бланшон 08

Какими приложениями, если таковые имеются, вы пользуетесь для съемки фотографий помимо родного приложения камеры?

Я использую Camera+, ProCamera и MPro для черно-белых фотографий.

Седрик Бланшон 05

Некоторые из ваших фотографий, как, например, фотография ниже, используют очень креативную постобработку. Как вы создаете такие эффекты?

Седрик Бланшон 01

Односторонний выбор

Для этой фотографии я использовал Blender, Snapseed, SpacePaint и Afterglow приложения.

На сегодняшний день вы разместили 1234 отличные фотографии на Instagram. У вас когда-нибудь заканчиваются идеи или вдохновение?

О да, иногда. Когда это случается, я делаю простые фотографии. Улицы, пейзажи, мои дети… Я должен продолжать фотографировать, даже если они хуже других. Я ’наркоман, знаете ли.

Седрик Бланшон 03

Какие советы вы можете дать начинающим фотографам, которые хотят начать делать креативные фотографии с помощью iPhone?

Делать то, что им нравится. Смотреть, что делают другие, не пытаясь копировать. Быть в курсе последних новинок. И не бояться делать одно и то же снова и снова, тестировать, дерзать!

Седрик Бланшон 06

Можете ли вы описать историю и процесс редактирования трех ваших любимых фотографий, сделанных на iPhone?

Седрик Бланшон 09

В конце концов, человек

Я использовал Blender, Glaze, Snapseed и AfterLight. В Blender я скопировал свое лицо на маску, которую держу в руке. Затем я использовал эффект плесени в Glaze для головы, Snapseed для размытия и баланса белого, а AfterLight для окончательной обработки фотографии.

Я хотел показать, что мы все еще люди, независимо от внешности.

Седрик Бланшон 10

Пола Дрим

На этой фотографии я использовал камеру+, BigLens, ShakeltPhoto, Blender, Color Splash, и рамка EyeEm. Вот видео, показывающее, как я создавал эту фотографию.

Это первая фотография, которая открыла для меня дорогу. После нее я подумал, что с iPhone возможно все в плане редактирования. Идею этой фотографии я случайно почерпнул из манипуляций в Blender. Мне очень нравится эта фотография!

Седрик Бланшон 11

И мы уходим, оставляя в дыму наши прошлые воспоминания

Эта фотография выражает идею о том, что после смерти мы всегда будем рядом с людьми, которые нас помнят. Здесь я использовал Blender, SpacePaint и Snapseed.

Я часто использую Blender для создания автопортретов. Мне очень нравится система слоев. Там можно стирать части лица, а затем добавлять эффекты вроде ожогов с помощью SpacePaint. Вы можете узнать больше об использовании Blender в использовать фоторедактор Snapseed на EyeEm.

Седрик Бланшон 04

Где мы можем увидеть ваши фотографии с iPhone?

В iBookstore у меня есть электронная книга под названием Macadam Chroniques. Вы также можете найти меня на EyeEm, Instagram, Facebook, VSCO Cam для добавления фильтра, Flickr и @CedricBlanchon на Starmatic.

Вам также может быть интересно

Творческие проекты в области фотографии

10 идей креативных проектов для уличной фотографии, которые можно попробовать уже сегодня

Если у вас есть план фотосъемки, он будет стимулировать ваше творчество. Это справедливо для любого стиля фотографии, но в этой статье вы увидите различные идеи фотопроектов, которые помогут вам начать заниматься уличной фотографией. Самый известный проект уличной фотографии последнего времени – Humans of New York. Причин его успеха много. У него простая и понятная концепция, хорошо выполненные фотографии, и он сосредоточился на работе. Проект задает параметры, четкое рабочее пространство для исследования, а затем следует лучшая работа. Не знаете, какой уличный фотопроект попробовать? Мы подготовили для вас десять идей фотопроектов, которые вы можете попробовать сами! Тема может действительно создать мощный набор фотографий. Одна из идей – искать фотографии людей в определенном стиле одежды. 1. Выберите тему А тема придаст вашим фотографиям целостность, что, конечно же, позволит им лучше работать как единое целое. Правильно выбранная тема сделает каждую отдельную фотографию сильнее. Какие темы вы могли бы выбрать? Ниже приведены некоторые идеи фотопроектов, которые можно легко применить к местности, где вы живете. Транспорт Транспорт – это то, чем мы все пользуемся, так почему бы не сделать это темой вашей уличной фотографии? Метро, автобусы, даже велосипеды – все это дает вам возможность для фотосъемки. Если вы выберете что-то вроде метро, сначала запросите разрешение у соответствующих органов. Рынки Многие люди собираются на рынках, что делает их отличным местом для уличной фотографии. Сосредоточитесь ли вы на одном конкретном рынке или посетите все рынки, которые есть в вашем районе? Возможно, вы будете рассматривать только один тип рынка, например, рыбный, и фотографировать рыбные рынки в разных местах. Место действия Упомянутый ранее проект “Люди Нью-Йорка” был основан на месте действия. Почему бы не рассмотреть подобный фотопроект, только с места вашего проживания? Изучение местной местности будет полезным способом узнать о том месте, где вы живете, через людей, которые там живут. Такие места, как рыбный рынок, могут стать отличным источником идей для фотопроектов, и они полны индивидуальностей. 2. Используйте экспериментальные композиции Использование уникальной композиции в каждой фотографии сделает вашу работу сильной и узнаваемой. Проекты часто заключаются в том, чтобы сохранить что-то одно неизменным, а остальное варьировать. Использование сильной композиции – один из таких проектов, который вы можете реализовать, и вот несколько идей фотопроектов для этого. Половина лица Уличная фотография – это все о людях. Почему бы не сделать необычную композицию из половины лица? Этот тип фотографии имеет элемент детализации и хорошо работает с разнообразной смесью различных лиц. Минимализм Большинство уличных фотографий демонстрируют снимки, в которых много элементов, другими словами, они часто перегружены. Как насчет того, чтобы пойти в другом направлении и сделать уличную фотографию в минималистском стиле? Использование фотографий на фоне неба или стены – вот способы добиться такого результата. Части тела Еще одна идея фотопроекта, которую вы можете использовать, – это фотографирование определенной части тела. Для большинства людей очевидно, что фотографировать нужно лицо, но как насчет проекта, в котором вы фотографируете только руки? Панирование – отличный способ создать фотографию с минимальным ощущением, с размытым фоном. 3. Используйте свет и тени Использование света и тени является отличительной чертой любой хорошей фотографии. Когда речь идет об уличной фотографии, люди и здания могут отбрасывать сильные тени, которые можно эффективно использовать в своей работе. Фотографии, которые вы создадите, будут иметь сильный световой контраст, что сделает их действительно выразительными. Как лучше всего этого добиться? Читайте дальше и узнайте. Осколок света Это можно использовать как разновидность прожектора на лице объекта съемки. Ищите места, где есть щель в кровле или арочный проем, в который попадает солнечный свет. Фон не должен быть освещен солнцем, чтобы этот подход сработал. Теперь установите значение экспозиции около -2 или даже -3, и когда кто-нибудь войдет под солнечный свет, сфотографируйте его. В результате должна получиться низкоэкспозиционная фотография, с черным фоном и правильно экспонированным лицом. Отбрасывать тень Чтобы отбрасывать тень, не нужно быть повелителем света! Нужно просто посещать места в правильное время суток. Тень будет длиннее сразу после восхода и перед закатом, поэтому учитывайте это при выборе времени для съемки. Такие сайты, как suncalc, также могут помочь вам спланировать время посещения того или иного места, чтобы солнце было в нужном направлении. Вы можете попытаться сфотографировать тени людей или, возможно, использовать сильные тени на стене, чтобы кадрировать человека, который проходит мимо этой стены. Солнечный свет, отражающийся от булыжников, может очень хорошо работать для фотографий против света с силуэтами. 4. Поразительные силуэты Опять же, используя свет, силуэты могут отлично смотреться на ваших фотографиях. Подобные фотографии иногда называют contre-jour, что в переводе с французского означает “против дневного света”. Именно такими и являются эти фотографии. Для их создания необходимо фотографировать на фоне сильного света, обычно неба. Для получения хороших результатов в этой форме фотографии вы хотите получить сильные силуэты, с определенными формами. При съемке на фоне неба почти наверняка придется фотографировать с низкого угла и вверх к небу. Исключение составляют блестящие поверхности, например, булыжники, когда они отражают свет. В этом случае лучше фотографировать под большим углом. Силуэты очень хорошо подходят для уличной фотографии, и вы получите отличную изоляцию объекта, делая это. Это фото демонстрирует явный контраст стилей. У этого снимка есть и своя история – современное общество загипнотизировано экранами! 5. Контрастные стили Высокий контраст делает отличные фотографии, но контраст не ограничивается только светом. Ищите другие формы контраста в окружающем мире, и у вас получатся отличные уличные фотографии. Как вы можете исследовать концепцию контраста с помощью своих фотографий? Посмотрите на следующее и решите, можете ли вы сделать это там, где вы живете. Цвета Использование таких цветовых сочетаний, как красный/синий или желтый/фиолетовый, может привести к созданию необычных фотографий. Не каждая местность позволит сделать такую фотографию, но такие места, как голубой город Йохдпурр, отлично подходят для изучения этого типа фотографии. Старое против нового Можете ли вы найти людей в старой традиционной одежде рядом с людьми в современной одежде? Это может стать увлекательным фотопроектом, который вы можете использовать для изучения культуры вашей местности. 6. Идеи фотопроектов с цифрами – 365 или 52! Одними из величайших фотографических проектов идей последнего времени стали проекты 365 и 52. Если кто не знаком с ними, то это проекты, в которых вы делаете ежедневные или еженедельные фотографии в течение одного года. Конечно, это можно применить к любой форме фотографии, так почему бы не повеселиться и не

Читать статью »
Композиция

Как использовать точки схода в композиции фотографии

Точки схода могут улучшить ваши изображения и композицию. Для того чтобы освоить эту концепцию, требуется время. Однако точка схода – это эффективный инструмент, позволяющий направлять взгляд зрителя и добавлять интерес к вашим фотографиям. Что такое точка схода? Точка схода – это композиционный инструмент, который берет свое начало в живописи. Это отличный способ придать глубину сцене. Фактически, точка схода может придать трехмерность двухмерной фотографии или картине. Это также фантастический способ направить взгляд зрителя на важный элемент в кадре. Точка схода – это точка на изображении, где параллельные линии кажутся сходящимися вдали. Представьте, что вы стоите на длинном мосту с перилами. Когда вы смотрите вдаль, кажется, что перила сходятся на горизонте. Эта оптическая иллюзия возникает потому, что предметы выглядят все меньше и меньше по мере удаления от них, пока они не покажутся одной точкой. Это часто называют перспективой одной точки. Расстояние между двумя параллельными линиями, начинающимися на переднем плане, тоже становится меньше. Это вызывает впечатление сходящихся линий. Точка исчезновения также может придать загадочность и символизм вашим изображениям. Тропинка или дорога, исчезающая вдали, может символизировать путешествие с неизвестным концом. Туннель со светом в конце может означать надежду или даже смерть. Точки схода также отлично подходят для подчеркивания размеров ландшафта или городского пейзажа. С их помощью можно создать ощущение масштаба или даже преувеличить размеры объектов. Точка схода – это сильный композиционный инструмент. Она может изменить настроение и смысл вашего изображения. Как запечатлеть исчезающую точку в фотографии Для эффективного использования точки схода вам понадобится большая глубина резкости, чтобы сохранить резкость каждого элемента. В зависимости от объектива и сцены, диафрагма около f11 или f16 должна работать хорошо. Вам также необходимо обратить внимание на то, где вы размещаете фокус. Чтобы максимально использовать изображения с одноточечной перспективой, необходимо держать в фокусе как передний, так и задний план. Лучший способ добиться этого – использовать гиперфокальное расстояние для своих фотографий. Гиперфокальное расстояние – это ближайшее расстояние фокусировки, при котором элементы на бесконечности сохраняют приемлемую резкость. Чтобы узнать больше о гиперфокальном расстоянии, ознакомьтесь с этой подробной статьей по теме. 1. Найдите параллельные и прямые линии, чтобы найти точку схода Начните со сцен, в которых есть очевидные параллельные или ведущие линии, чтобы найти точку исчезновения. Мосты, железнодорожные пути и ряды деревьев – отличные отправные точки. Вам не составит труда найти точку, где линии сходятся. Ландшафт, архитектура и уличная фотография – лучшие области для использования точек схода. Природные и искусственные сцены часто предоставляют прекрасную возможность для поиска точки схода. На изображении может быть более одной точки схода. Например, если сфотографировать угол здания, то в итоге можно получить две линии, ведущие к разным точкам схода. Дора Йоккель 2. Используйте широкоугольный объектив для преувеличения расстояния После того как вы научитесь находить точку исчезновения в сцене, вы также можете преувеличить расстояние, чтобы придать изображению больше драматизма. Используйте широкоугольный объектив, благодаря которому близкие объекты будут казаться еще больше. При этом объекты вдали будут выглядеть меньше и казаться более удаленными. Убедитесь, что ведущие линии начинаются на ближнем переднем плане. Таким образом, вы сможете максимально использовать эффект широкоугольного объектива. Если вам не нравятся полученные результаты, вы всегда можете увеличить масштаб, чтобы создать менее драматичную перспективу. 3. Снимайте с меньшей высоты камеры, чтобы увеличить уровень конвергенции Вы также можете изменить уровень конвергенции, снимая с меньшей высоты камеры. Чем ниже вы опускаетесь, тем выше уровень конвергенции. Следите за тем, чтобы не опускаться слишком низко. Если вы снимаете с глаза червя, важные элементы могут слиться при изменении перспективы. Экспериментируйте с высотой камеры и убедитесь, что важные объекты находятся на расстоянии друг от друга. 4. Применение правила третей для расположения точки схода Вы готовы вывести фотографию с точкой схода на новый уровень? Сочетайте ее с правилом третей для создания лучшей композиции. Представьте, что вы разделили кадр на трети двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. Пересечения этих линий – это точки интереса, где вы разместите объект съемки. Не размещайте объект съемки на перекрестках, а расположите там точку схода. Таким образом, вы сможете сделать свое изображение еще более захватывающим и визуально приятным. Дора Йоккель 5. Использование точки схода для акцентирования внимания на предмете Вы также можете разместить объекты съемки перед точками схода. Это сильный инструмент для выделения объекта съемки. Сходящиеся линии будут действовать как стрелки, направляя зрителя к объекту съемки. Перекрытие точки схода объектом съемки может создать напряжение в вашем изображении. Вместо того чтобы смотреть в бесконечность, где появляется точка схода, наш взгляд направляется на объект съемки. Таким образом, вы можете расширить возможности объекта съемки. 6. Поверните камеру в сторону, чтобы получить вертикальную точку схода При использовании одноточечной перспективы в фотографии необязательно ограничиваться горизонтальным форматом. Если сцена позволяет, вы можете повернуть камеру на бок и снять вертикальное изображение. Это хорошо работает в архитектурной фотографии, особенно при съемке высоких зданий. Небоскребы или башни становятся вашими ведущими линиями, а небо – точкой схода, в которой они сходятся. Заключение Использование точек схода изменяет перспективу ваших фотографий. Это может изменить их смысл и добавить драматизма изображениям. Это не самый простой композиционный инструмент, но со временем и практикой им можно овладеть. Начните с поиска заметных параллельных линий в природе и в архитектуре. Вскоре вы заметите исчезающие точки и в менее очевидных ситуациях.

Читать статью »

бесплатные карточки шпаргалки по фотографии

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Не уходите, у нас подарок!

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии