Бесплатные карточки-шпаргалки для изучения фотографии

9 отличных советов по использованию цвета в фотографии

Поделитесь статьей

Цвет в фотографии объединяет искусство, науку и культуру с вашим собственным личным стилем. Он может создать или разрушить настроение сцены. Цвет может рассказывать истории и создавать атмосферу.

В пленочной и цифровой фотографии цвет является одним из ключевых элементов, которые мы используем для создания захватывающих и увлекательных изображений. Но дело не только в том, чтобы наполнить ваши снимки яркими красками. Это еще не все.

Поэтому сегодняшняя статья посвящена использованию цвета в фотографии.

красочная фотография: фотограф делает снимок в комнате, полной теплых и холодных цветов
Хизер Милн

После того как я некоторое время был приверженцем черно-белой фотографии, я вышел из своей зоны комфорта и попал в яркий мир цветной фотографии. Я никогда не оглядывался назад.

У вас могут быть свои любимые цвета. Но не помешает знать некоторые научные и технические приемы цветной фотографии, чтобы улучшить свои знания и понимание.

Понимание цвета в фотографии и того, как цвет влияет на нашу фотографию, может помочь вам в работе с камерой и в постобработке.

Ознакомьтесь с моими девятью лучшими советами, которые помогут сделать вашу цветную фотографию по-настоящему яркой!

цвет в фотографии: повторяющийся узор окон на желтом здании
Карен Викке

1. Изучите основы цветового круга

Когда речь заходит о теории цвета, цветовой круг является естественной отправной точкой. Изучение цветового круга поможет вам понять различные цветовые схемы и композицию цветов.

Это позволит вам принимать осознанные решения в цветной фотографии. Вы можете создавать изображения с гармоничными и сбалансированными цветами. Или вы можете нарушить правила и создать диссонанс и дисбаланс.

Я не всегда придерживаюсь цветового круга с полной преданностью. Но мои любимые цветные фотографии, как правило, следуют этим правилам.

Системы организации цвета существуют уже сотни лет. Но цветовые колеса Ньютона и Гетеса – две самые известные.

Основой цветового круга являются первичные цвета: красный, желтый и синий. Каждый цвет в сочетании с соседним создает вторичные цвета – зеленый, пурпурный и оранжевый.

За теорией цвета стоит целая наука. Вот несколько цветовых схем, с которыми стоит ознакомиться.

Дополнительные цвета в фотографии

С помощью цветового круга легко найти дополняющие цвета. Выберите цвет в любом месте колеса. Затем, чтобы найти цвет, который его дополняет, найдите цвет, расположенный прямо напротив.

Дополнительная цветовая схема оказывает сильное воздействие. Поскольку оба цвета дополняют друг друга, изображения выглядят яркими и гармоничными. Фотографии визуально привлекательны.

Например, цвет, дополняющий красный, – зеленый. Желтый дополняет фиолетовый. А синий дополняет оранжевый. Таким образом, мы видим, что первичные цвета дополняют вторичные цвета.

В своих городских и уличных фотографиях я ищу взаимодополняющие цветовые схемы. Благодаря этому мои фотографии кажутся веселыми и энергичными, именно так я чувствую себя, когда снимаю в оживленном городе.

цвет в фотографии: фото папоротников и деревьев в дикой природе, демонстрирующих аналогичную цветовую схему
Хизер Милн

Аналоговый цвет в фотографии

Аналогичная цветовая схема отображает три цвета, которые находятся рядом на цветовом круге. Это идеальная схема для использования в ландшафтной и природной фотографии, чтобы выявить тонкие различия в тонах и оттенках.

Без сильного контраста комплементарной схемы, аналогичные цвета часто успокаивают взгляд. Аналоговые цвета как будто принадлежат друг другу. Они сливаются друг с другом и создают ощущение естественной гармонии.

цвет в фотографии: фото папоротников и деревьев в дикой природе, демонстрирующих аналогичную цветовую схему
Хизер Милн

Триадический цвет в фотографии

Триадические цветовые схемы используют три цвета, равномерно расположенные по цветовому кругу. Триадические цветовые схемы создают яркие изображения, поскольку в них используются три контрастных цвета. Каждый цвет четко отделен от другого, создавая различные точки интереса.

Эти три цветовые схемы – лучшее место для начала работы с цветом в фотографии. Найдите эти схемы, когда будете выходить с фотоаппаратом в следующий раз. Вы начнете замечать улучшения, если обратите внимание на такие вещи в фотографиях.

цвет в фотографии: баночки со смаком выровнены с цветными пропусками на ежегодную выставку, чтобы показать триадическую цветовую схему
Хизер Милн. Изучите холодные и теплые цвета

Еще одним аспектом понимания цвета в фотографии является теория холодных цветов и теплых цветов.

Существует несколько споров о том, где заканчиваются холодные цвета и начинаются теплые. Но обычно мы говорим, что зеленый, синий и пурпурный – это холодные цвета, а желтый, оранжевый и красный – теплые.

Разница между теплыми и холодными цветами более очевидна, если эти два цвета находятся дальше друг от друга на цветовом круге. Это означает, что теплые и холодные цвета часто дополняют друг друга. Если они расположены близко друг к другу, более теплый тон определить сложнее.

цвет в фотографии: старый Volvo, припаркованный перед красной стеной с контрастным холодным голубым небом над ней
Карен Викке

3. Вызывайте эмоции с помощью цвета

Цвет может сильно влиять на наше настроение. Использование цвета для влияния на настроение может придать фотографии силу и смысл.

Страшная заброшенная больница будет казаться менее страшной, если она будет освещена теплым желтым солнечным светом в золотой час. Холодные тона голубого и белого на фотографии ниже помогают создать ощущение напряженности и тревоги.

Ниже представлены семь цветов с некоторыми ассоциируемыми с ними значениями и эмоциями. Эти ассоциации помогают нам использовать цвет в фотографии для визуального повествования.

  • Красный – энергия, возбуждение, страсть, гнев.
  • Оранжевый – тепло, счастье, энтузиазм.
  • Желтый – жизнерадостность, дружелюбие, креативность.
  • Зеленый – спокойный, естественный, баланс, рост.
  • Голубой – спокойствие, холод, грусть, доверие.
  • Фиолетовый – духовность, тайна, роскошь.
  • Маджента – инновации, трансформация, несоответствие.
цвет в фотографии: фотограф использует холодный блюз, чтобы добавить напряжение и тревогу заброшенной больничной палате
Хизер Милн

4. Все дело в цвете

Теория – это все хорошо, но лучший способ узнать о цвете в фотографии – это применить его на практике.

В следующий раз, когда вы выйдете с фотоаппаратом, найдите свой любимый цвет. Методично создавайте вокруг него свои фотографии. В последние несколько лет оранжевый цвет регулярно появляется на моих фотографиях.

Я связываю это со строительным оранжевым цветом, который повсюду вокруг меня, поскольку мой город восстанавливается после землетрясения. Хотя это не мой любимый цвет, насыщенный оранжевый стал основным в моей фотографии.

Попробуйте эти приемы, чтобы понять, что лучше всего подходит для вас, когда речь идет об использовании цвета в фотографии. Используйте свою цифровую камеру для создания композиций, насыщенных цветом.

  • Заполните кадр двумя-тремя оттенками в абстрактной композиции. Используйте макро или зум-объектив, чтобы подойти поближе и убедиться, что свет равномерно распределен по поверхности.
  • Сфотографируйте цвет в неожиданном месте для визуального интереса. Яркая цветочно-зеленая рубашка в море черных костюмов приковывает взгляд.
  • Сфотографируйте один и тот же цвет в разных условиях, например, на природе, архитектуре, ландшафте, городе и портрете.
  • Создайте фокальную точку, захватив свой любимый цвет в окружении нейтральных оттенков.
  • Отправьтесь в ночь, чтобы увидеть, как получаются цветные фотографии при искусственном освещении.
color in photography: two workers dressed in bright orange suspended from the side of a building
Хизер Милн

5. Использование времени и погоды

В определенное время и в определенных условиях вы можете снимать в черно-белом или цветном режиме. Но иногда цветная фотография необходима, чтобы передать великолепие конкретной сцены.

Наглядный пример – золотой час. Это волшебное время суток, когда солнце восходит или заходит. Когда солнце опускается на небо, мир озаряется насыщенным золотистым светом. Цветовые оттенки становятся более глубокими и менее резкими, чем в середине дня.

Высокая облачность может действовать как софтбокс, давая мягкий и ровный свет. Это дает вам большую свободу для игры с настройками камеры.

В яркий солнечный день цвета живые и яркие. И у вас есть огромная масса голубого неба для работы.

Познакомьтесь с тем, как погода влияет на свет в разное время суток. Это может быть полезно при работе с цветом в фотографии.

цвет в фотографии: здание, окрашенное в розовые и красные цвета, контрастирует с холодным голубым небом над ним
Карен Викке

6. Экспериментируйте с тонами и оттенками

Цвет в фотографии – это не только смелые цвета или яркие контрасты. Вы также можете играть с формами и тонами, чтобы сделать вашу фотографию интересной.

Подумайте об использовании монохроматической цветовой схемы, в центре которой находятся различные тона и оттенки одного цвета.

В лесной местности можно играть с естественными тонами зеленого и коричневого. Или изображение океана в пасмурный день даст вам различные бледно-голубые тона.

В природе очень мало чистого белого или черного цвета. Иногда изображение может сначала показаться черно-белым, но на самом деле это изображение с очень приглушенными цветовыми тонами.

Многие черно-белые фотографии добавляют цвет в постобработке с помощью раздельного тонирования. Но это может быть непросто. Убедитесь, что вы не переборщили с резкостью цветов.

цвет в фотографии: фотография водоема, сделанная сквозь высокую траву на береговой линии
Хизер Милн

7. Улучшение цветной фотографии в постобработке

Существует множество инструментов постпродакшна, которые позволяют добиться наилучшего качества цветных фотографий. Попробуйте ползунки HSL в Lightroom или Adobe Camera Raw.

Всегда помните о сюжете фотографии. Если вы можете кардинально изменить цвет, это не значит, что вы должны это делать.

Если я хочу придать больше выразительности своим цветным фотографиям, я использую инструмент размытия и осветления. Затем я настраиваю отдельные цвета с помощью ползунков насыщенности, оттенка и свечения. Это дает мне полный контроль над каждым цветом.

Если свет не совсем подходящий или я хочу создать другое настроение на фотографии, я могу отрегулировать ползунки температуры и вибрации. А если я не обращал внимания на свои настройки, мне может понадобиться скорректировать баланс белого.

При большом голубом небе я часто уменьшаю свечение, чтобы придать небу больше глубины цвета. Если зеленые листья и трава слишком яркие, я уменьшаю насыщенность желтого цвета, а не зеленого.

color in photography: side by side comparison of the photo of a bridge over a river
Слайдер изменения температуры Хизер Милн

8. Используйте правильную передачу для добавления цвета

Нашли идеальную сцену в прекрасном цвете, но нет фотоаппаратуры? Воспользуйтесь смартфоном! Это отличный способ попрактиковаться в использовании цвета в фотографии. Лучшая камера – та, что у вас под рукой.

Поляризационный фильтр отлично подходит для усиления живости цветных фотографий. Он уменьшает блики и сводит к минимуму необходимость редактирования. Если вы увлекаетесь пейзажной фотографией, это отличный фильтр, в который стоит вложить деньги.

При съемке цифровой камерой всегда снимайте в RAW. Это позволит вам получить максимум информации для каждой фотографии, что даст вам больше возможностей для управления цветом при последующей обработке.

Бленда отлично подходит для блокировки прямого света, который вызывает цветные блики объектива. Но вы также можете использовать блики объектива в художественных целях, поэтому не волнуйтесь, если у вас нет такой бленды.

Найдите время, чтобы правильно калибровать свой монитор. Обеспечение точного отображения изображения на мониторе очень важно. Все оборудование и технологии в мире не принесут пользы, если вы видите неправильные цвета и яркость.

цвет в фотографии: маленькая колибри в середине полета в окружении красных и синих тонов
Хизер Милн

9. Используйте цвет для создания мощной композиции

Цвет в фотографии играет огромную роль в композиции фотографии.

Для выделения цвета в фотографии можно использовать композицию. Вы можете привлечь внимание зрителя к цветам, используя ведущие линии, повторяющиеся шаблоны и правило третей.

Или вы можете использовать цвет как композиционный инструмент. Используйте композицию с большим количеством негативного пространства, чтобы отметить цвет. Несмотря на то, что мы используем термин “негативное пространство”, вы можете заполнить эту область доминирующим цветом.

Цвет может доминировать на больших участках фотографии. Или вы можете сделать акцент на небольших участках основного цвета. Можно создать сильный контраст цветов и попробовать блокирование цвета. Или вы можете использовать похожие цвета, чтобы придать композиции эффектность.

color in photography: a tree with pink flowers grows in front of the vibrant red wall
Карен Викке

Заключение

Цвет в фотографии поначалу может показаться немного теоретическим и научным. Но как только вы поймете несколько принципов, понимание цвета в фотографии станет естественным.

Умеренно подходите к включению цвета в свои фотографии. Уделяйте цвету столько же внимания, сколько композиции или кадрированию. Экспериментируйте с различными цветовыми схемами для создания настроения и изучения тонов и оттенков.

Надеюсь, эта статья вдохновила вас, и вы сможете освоить цвет в фотографии.

Вам также может быть интересно

Мобильная фотография

20 лучших ресурсов и веб-сайтов по айфонографии

В последние годы наблюдается бурное развитие превосходных iPhoneography веб-сайтов, курсов и онлайн-сообществ. Эти ресурсы вместе со своими читателями внесли огромный вклад в развитие этого зарождающегося жанра фотографии. На этой странице, обновленной в 2014 году, перечислены ведущие лучших приложений для фотофильтров ресурсы, представляющие ценность для айфонографов. АМПТ Сообщество Сообщество AMPt – это сеть мобильных фотографов, художников и видеографов. AMPt – это огромный ресурс, на котором можно проводить часы напролет. Функции AMPt включают профили пользователей, загрузку фотографий и видео, чат, блоги, форум, фотозадачи, лучших художников и многое другое. Искусство мафии Art of Mob, ранее известный как iArt Chronicles, – это блог Джери Центонзе о мобильной фотографии (см. мое интервью с Джери). В этом блоге Джери рассказывает об удивительных фотографах iPhone, делится новостями индустрии и публикует отличные уроки по редактированию фотографий. Мой любимый раздел этого блога – Afterlight, где интересная и часто загадочная фотография представлена и описана более подробно. Креативная айфонография Creative iPhoneography – это блог и сообщество любителей iPhone-фотографии Кристен Радден. Помимо того, что Кристен делится своими собственными фотографиями, она также публикует рабочие процессы iPhoneography, ежемесячные фотозадачи и многое другое. Дэвид Молнар Дэвид Молнар – автор электронной книги “Фотосъемка на iPhoneONLY”, который также делится бесплатными советами и руководствами по iPhone-фотографии в своем блоге о фотографии на iPhone и в рассылке по электронной почте. Дэвид также работает профессиональным фотографом, специализирующимся на музыкальной и рекламной фотографии. Давид Пасильяс Дэвид Пасиллас – профессиональный фотограф, который в свободное время любит фотографировать на iPhone (посмотрите мое интервью с Дэвидом). У Дэвида есть iPhone-фотоблог, где он делится своими фотографиями с iPhone и пишет о том, как они были созданы. Давиде Каппони Айфонография Давиде Каппони – художник и фотограф iPhone из Италии с уникальным стилем художественного редактирования фотографий (см. мое интервью с Давиде). В этом блоге Давиде делится своими фотографиями, сделанными на iPhone, и объясняет, как редактировать свои удивительные снимки. Блог EyeEm Хотя EyeEm известен в первую очередь как приложение для обмена фотографиями, у них также есть интересный блог о мобильной фотографии, где они проводят фотозадачи, рассказывают о талантливых фотографах и делятся советами по мобильной фотографии. Сообщество Гррио Grryo – это сайт мобильной фотографии, целью которого является продвижение и поддержка мобильных художников. На сайте представлено множество отличных статей, уроков, обзоров и интервью по мобильной фотографии, которые были опубликованы членами сообщества. Гипстография Двуязычный ресурс на французском и английском языках, Hipstography – это сообщество, посвященное фотоприложению Hipstamatic. Хипстаматика позволяет пользователям размещать свои фотографии, которые затем появляются на сайте. Сюда стоит зайти, если вы’ хотите узнать больше о различных комбинациях объективов и пленок, предлагаемых Hipstamatic. Госмедиа Hossedia.com – это блог Джастина Балога, профессионального фотографа и автора видеокурса The Art of Mobile Photography. В этом блоге Джастин каждую пятницу освещает различные темы, связанные с фотографией на iPhone. Инстаграмщики Instagramers – это глобальное сообщество пользователей Instagram и мобильных фотографов. Помимо Instagram, на этом сайте представлены приложения для мобильной фотографии, учебники и другие актуальные новости. Существуют сотни локальных сетей Instagramers по всему миру, так что загляните туда, если вы’ хотите встретиться с мобильными фотографами из вашего региона. iPhone Photo Academy iPhone Photo Academy – это углубленная программа обучения фотографии на iPhone от Эмиля Пакарклиса, основателя Make Photo. Эта программа помогла сотням студентов сделать с помощью iPhone фотографии лучше, чем большинство людей могут сделать с помощью зеркального фотоаппарата. Школа фотографии на iPhone Make Photo – сайт, который вы сейчас читаете, – учит людей, как делать и редактировать лучшие фотографии с помощью iPhone. Благодаря подробным учебникам по айфонографии, интервью и еженедельный фотоконкурс, Make Photo является одним из ведущих мировых ресурсов по фотографии iPhone. iPhoneography Central Благодаря регулярным обзорам приложений, учебным пособиям, характеристикам исполнителей, обзорам оборудования и многому другому, iPhoneography Central является одним из ведущих мировых веб-сайтов по фотографии на iPhone. iPhoneography Today iPhoneography Today – это курируемая онлайн-газета эксперта по iPhone-фотографии и фотографа со стажем Джека Холлингсворта. Джек следит за всем, что происходит в сфере iPhone-фотографии, и делится всеми важными новостями в этой онлайн-газете. Блог Карен Л Мессик Карен Л Мессик – профессиональный фотограф и талантливый художник iPhone, который в основном работает в живописном стиле (посмотрите мое интервью с Карен). У Карен есть блог iPhone Adventures, где она делится своими работами для iPhone и объясняет, как они были созданы. Сообщество MobiTog MobiTog – популярный форум и сообщество мобильной фотографии, где участники могут делиться фотографиями, спрашивать отзывы, получать ответы на свои вопросы и обмениваться идеями, связанными с мобильной фотографией. Мобиография Хотя Mobiography – это в первую очередь журнал о мобильной фотографии для iPhone и iPad, у них также есть отличный сайт, на котором представлены фотоприложения, учебники, интервью с талантливыми айфонографами, новости индустрии и многое другое. На сайте есть много полезного, даже если вы не хотите подписываться на их цифровой журнал. Скипология Пол из Skipology – признанный фотограф iPhone, который делится своими фотографиями и техниками айфонографии на этом интересном и отлично выглядящем сайте. The App Whisperer The App Whisperer – крупный и плодовитый сайт, посвященный фотографии iPhone. Несмотря на то, что основным направлением их деятельности являются новости, связанные с приложениями, они также публикуют интервью, учебные пособия, новости индустрии, конкурсы и многое другое. Для The App Whisperer пишут более 20 талантливых обозревателей – включая многих отмеченных наградами айфонографов – и каждая колонка так же индивидуальна, как и сам художник. *** В заключение я должен извиниться за то, что некоторые достойные ресурсы, вероятно, остались за пределами этого списка. Хотя я старался быть максимально полным, я просто не мог упомянуть всех на этой странице.

Читать статью »
Спорт

Как сфокусироваться для резкой спортивной фотографии | Настройки камеры и советы

Спортивная фотография – это запечатление действия. Но это не всегда легко. Все происходит быстро, и спортсмены не собираются замедляться, чтобы вы могли сделать снимок. Во многом мастерство приходит благодаря знанию вида спорта и щелчку затвора в нужный момент. Но настройки камеры не менее важны при съемке спорта. Вам необходимо знать о треугольнике экспозиции: выдержка, диафрагма и ISO. Также важно знать о режиме серийной съемки. Здесь представлены наши советы по созданию суперчетких спортивных фотографий. После прочтения этой статьи вы станете мастером по настройке камеры для спортивной фотографии и никогда не пропустите гол или рекорд. Md Mahdi из Unsplash 1. Используйте быструю выдержку, чтобы “заморозить” действие Быстрая выдержка жизненно важна для спортивной фотографии. Всегда существует риск размытия при съемке быстро движущихся объектов. И если ваши фотографии будут размытыми, зрители не смогут увидеть происходящее. Использование быстрой выдержки снижает риск размытия движения. Минимальной скоростью следует считать 1/500 с. Для велосипедного спорта и мотоспорта вам понадобится выдержка 1/1000 с или быстрее. Если ваши объекты движутся быстрее, вам понадобится более короткая выдержка. Режим приоритета выдержки – хороший вариант для спортивной фотографии. Это полуавтоматический режим, позволяющий контролировать выдержку. Вы можете держать выдержку настолько короткой, насколько вам нужно, в то время как камера позаботится о диафрагме и ISO. Если вам удастся сделать несколько пробных снимков во время предматчевой разминки – отлично! Но помните, что когда прозвучит свисток, все будут двигаться в полном темпе. Для реального события вам может понадобиться более высокая выдержка. Toine G из Unsplash 2. Выберите широкую диафрагму для эффекта боке Эффект боке – это размытость заднего или переднего плана некоторых фотографий. Это результат малой глубины резкости. А чтобы добиться малой глубины резкости на фотографиях, нужно использовать широкую диафрагму. Апертуры могут поначалу сбить с толку. Они обозначаются f-числами, и чем шире диафрагма, тем меньше f-число. Например, f/2.8 – это более широкая диафрагма, чем f/16. Использование широкой диафрагмы, например f/2,8 или f/1,4, обеспечит малую глубину резкости. Это придаст вашим фотографиям мягкое размытие на заднем плане. При правильной фокусировке объект съемки будет выглядеть резким. Использование широкой диафрагмы также позволяет использовать быструю выдержку. Широкая диафрагма пропускает больше света, поэтому при использовании быстрого затвора можно получить идеальную экспозицию. Однако я бы не стал использовать режим приоритета диафрагмы. Вам нужно поддерживать высокую скорость затвора. Многие спортивные фотографы предпочитают использовать телеобъектив. Они отлично подходят для съемки с близкого расстояния. Но у телеобъективов меньший диапазон диафрагм, чем у стандартных зум-объективов. Максимальная диафрагма телеобъектива может быть f/5,6 вместо f/1,4. Но благодаря эффекту увеличения телеобъектива вы все равно сможете добиться эффекта боке в спортивной фотографии. Гермес Ривера из Unsplash 3. Увеличьте настройки ISO для получения большего количества света Нет ничего приятнее, чем снимать матч по крикету в летний день. Но вам никогда не гарантирован солнечный свет. А спортивные мероприятия не всегда проходят на улице или днем. Вам придется справляться с темными условиями во время ночных съемок или мероприятий в помещении. Увеличение настройки ISO – лучший способ получить максимальную отдачу от камеры при съемке спорта в сложных условиях. А когда условия темные, вам нужно как можно больше света. Вероятно, вы будете использовать более широкую диафрагму, что даст вам больше света. Но когда вам нужна быстрая выдержка, ISO также необходимо увеличить. Чем выше ISO, тем выше риск цифрового шума. Но даже в начинающих DSLR-камерах можно довести ISO до 1600 и сохранить отличное качество изображения. Если вы используете более продвинутую камеру, вы можете поднять ISO еще выше и по-прежнему получать фантастические спортивные фотографии. Максим Хопман из Unsplash 4. Используйте автофокус для большей свободы Хорошая автофокусная система – отличная функция для спортивных фотографов. Вам и так приходится думать о диафрагме, выдержке и ISO, не отрывая глаз от игры. А если к этому добавить ручную фокусировку, то голова пойдет кругом. Системы автофокусировки современных фотокамер лучше всего работают в высококонтрастных ситуациях. Камера легко наводится на объект, когда между ним и окружающей средой есть четкое различие. Сложность возникает, когда освещенность и контрастность низкие. Многие камеры профессионального уровня оснащены усовершенствованными автофокусами. Они наводятся на движущийся объект и следят за ним по всему кадру. Благодаря этому вы получите отличные снимки независимо от скорости движения объекта. Системы автофокуса в камерах более низкого уровня не так надежны. Для хорошей работы им требуется больше контраста. Это означает, что для съемки спортивных фотографий вам, возможно, придется найти лучшую точку обзора с лучшим контрастом. Jonathan Chng из Unsplash 5. Использование непрерывной автофокусировки для прогнозируемого отслеживания Предсказуемое слежение – это когда система автофокусировки предсказывает движение объекта съемки. Используя внутренний AI, она отслеживает объект, предсказывая, где он окажется в следующий момент. Это впечатляет. Но такую сложную систему автофокуса можно найти только в более дорогих моделях. Если у вас есть камера с режимом непрерывной автофокусировки, она идеально подходит для спортивной съемки. На камерах Canon непрерывная фокусировка обозначается как AF или AI Servo. На аппаратах Nikon и Sony выберите AF-C. Этот режим активирует предиктивное слежение, как только система автофокусировки обнаруживает движущийся объект. Она постоянно отслеживает расстояние фокусировки. Когда расстояние от камеры до объекта меняется, фокус настраивается соответствующим образом. Если вы хотите скомпоновать кадр, в котором ни одна из точек AF не покрывает объект, вам нужно зафиксировать фокусное расстояние, нажав кнопку блокировки AF. А для большей точности выберите одну точку автофокусировки. Убедитесь, что она находится в зоне, где происходит основная часть действия. Логан Уивер из Unsplash 6. Используйте кнопку фокусировки назад для быстрой фокусировки Кнопочная фокусировка – это когда вы переносите функцию фокусировки с кнопки спуска затвора на одну из кнопок на задней панели камеры. Это самый эффективный способ использования автофокуса. Для фокусировки вместо того, чтобы нажимать кнопку спуска затвора наполовину, вы нажимаете кнопку на задней панели камеры. Большой палец используется для задней кнопки, а указательный палец – для нажатия на затвор. Сначала это может показаться сложным, но это быстро. А в спортивной фотографии важна каждая секунда. Сочетание фокусировки задней кнопкой с непрерывной фокусировкой поможет вам добиться отличной фокусировки при съемке сложных объектов. Если объект съемки движется, вы можете удерживать кнопку фокусировки для его отслеживания и спустить затвор в любой момент. Кино Аль из Unsplash 7. Используйте режим серийной съемки, чтобы не пропустить ни одного кадра Burst или режим непрерывной съемки – еще одна важная функция для спортивной фотографии. Ваша камера сделает несколько

Читать статью »

бесплатные карточки шпаргалки по фотографии

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Не уходите, у нас подарок!

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии