Бесплатные карточки-шпаргалки для изучения фотографии

Руководство для начинающих по фильтрам и эффектам размытия в Photoshop

Поделитесь статьей

Вы ищете быстрый способ сделать фотографию более эффектной? Добавление размытия – отличный способ сделать это. Считайте, что это краткое и простое руководство для начинающих по использованию фильтра размытия и эффекта размытия в Adobe Photoshop.

Хотите ли вы добиться малой глубины резкости или добавить ощущение скорости, различные размытия могут дать различные эффекты. Сегодня мы дадим вам краткое введение в различные функции размытия, с которыми вы столкнетесь в Photoshop. К концу этой статьи вы сможете отличить размытие рамки от размытия формы.

Эффект размытия в Photoshop разноцветных автомобилей и уличных фонарей ночью

Что такое фильтры размытия?

Фильтры размытия в Photoshop – это просто алгоритмы, которые делают определенную часть изображения не в фокусе.

Размытие – естественная часть фотографии. Хороший фотограф знает, как управлять различными аспектами размытия, чтобы сделать изображение более впечатляющим. Для этого можно установить узкую апертуру, чтобы в фокусе был только объект съемки. Или вы можете уменьшить выдержку и панорамировать на что-то быстро движущееся мимо вас, например, на мчащийся автомобиль.

Если вы еще не умеете управлять своей камерой, на помощь придет Photoshop. Вы можете создавать эффекты уже после того, как сделали фотографию. Есть даже варианты, позволяющие получить результаты, которые не под силу даже фотоаппарату.

В этой статье я рассмотрю 6 эффектов размытия в Photoshop. Я буду использовать это изображение для создания сверхвысокого размытия, чтобы наглядно показать вам, как работает каждый фильтр.

Офисные здания, поднимающиеся в размытое туманное небо

6 эффектов размытия, которые можно использовать в Photoshop

1. Гауссово размытие для естественного вида

Гауссово размытие – это, скорее всего, самый популярный фильтр размытия в Photoshop. Его можно использовать различными способами, но наиболее известен он для сглаживания изображений и поверхностей. Вы также можете применять размытие в небольших дозах к тем местам, которые содержат слишком много шума.

Вы можете художественно использовать это размытие. Или вы можете размыть фон, чтобы создать глубину. Люди используют это размытие практически для всего. Это может быть связано с тем, что оно создает естественное размытие в виде колоколообразной кривой. Эта кривая размывает аспекты, удаляясь от каждой точки колоколообразно. Это делает эффект размытия более интенсивным вблизи эпицентра. Затем эффект плавно распространяется наружу в форме колокола.

Эффект гауссова размытия в Photoshop применен к изображению зданий, поднимающихся в небо

2. Box Blur для детализации краев

Фильтр Box blur очень похож на фильтр Gaussian blur. Основное различие между ними указано в названии. Вместо того чтобы создавать размытие в виде постепенной кривой, Box blur создает кубическую форму.

Размытие Box ищет края изображения, чтобы сохранить больше деталей. Два контрастных цвета создают эти края. Поэтому это размытие полезно в ситуациях, когда нужно смягчить поверхность, но подчеркнуть ее края.

Эффект Box blur в Photoshop применен к изображению зданий, поднимающихся в небо

3. Размытие объектива для глубины

Фильтр Lens Blur имитирует малую глубину резкости. Вы можете использовать этот фильтр, чтобы добавить больше глубины изображению.

Фильтр использует карту глубины для определения положения пикселей на вашем изображении. Для большего контроля можно даже установить карту глубины, которую вы создали для своей фотографии.

Эффект размытия объектива в Photoshop применен к изображению зданий, поднимающихся в небо

Вы также можете контролировать, как будут выглядеть детали размытия. Различные типы апертур имеют немного разные формы. В Photoshop вы можете выбрать апертуру с тремя сторонами, а также с восемью. На этом изображении видно, что я выбрал апертуру в форме шестиугольника. Вы можете видеть шесть сторон диафрагмы в отражении света.

Крупный план детали шестигранной диафрагмы в светлых размытиях
Крупный план световых размытий, демонстрирующий опцию шестигранной диафрагмы

4. Размытие движения, чтобы показать движение

Размытие движения возникает при использовании длинной выдержки или если это быстро движущийся объект. Объект размывается, потому что его свет проходит через датчик быстрее, чем выдержка успевает его заморозить. Этот фильтр может быть полезен, если изображения с быстрым движением выглядят слишком статичными.

С помощью этого фильтра вы можете выбрать угол, под которым работает фильтр. Вам представляется простой способ, с помощью которого вы можете указать направление объекта на вашей фотографии.

Эффект размытия Motion в Photoshop применен к изображению зданий, поднимающихся в небо
Фильтр размытия движения добавляет легкое дрожание зданиям

5. Радиальное размытие для эффектов вращения или туннеля

Представьте себе точку краски на холсте. Если бы холст начал вращаться, движение выбросило бы краску прямо из центра изображения. Именно это делает фильтр Радиальное размытие. К счастью, у вас есть больше возможностей для контроля, чем просто произвольное вращение холста. В Photoshop вы можете задать единственную точку, вокруг которой будет вращаться размытие. Вы также можете выбрать, будет ли изображение размываться внутрь или наружу.

Радиальный эффект размытия в Photoshop, примененный к изображению

Радиальное размытие также имеет опцию масштабирования. Зум имитирует эффект, получаемый при увеличении изображения при медленном спуске. Это может быть полезно для создания эффекта туннельного зрения или головокружения.

Радиальный эффект размытия в Photoshop, примененный к изображению с опцией масштабирования

6. Размытие формы для создания индивидуальных узоров

Фильтр “Размытие по форме” позволяет создавать собственные формы для размытия. Photoshop предоставляет несколько форм в качестве образцов, например, различные деревья или простые зигзагообразные узоры.

Поскольку Photoshop дает вам возможность создавать собственные формы размытия, у вас появляется больше контроля. Если у вас есть особый эффект, которого вы хотите добиться, создание шаблона для размытия может сэкономить вам много времени.

Эффект размытия формы в Photoshop применен к изображению зданий, поднимающихся в небо
Размытие в форме цветка

Как размыть фрагменты фотографии

Конечно, если вы размываете все изображение, это будет выглядеть так, будто вы потратили достаточно времени на фокусировку. Поэтому вы хотите выделить отдельные части фотографии для размытия.

При работе в Adobe Photoshop сначала необходимо разделить изображение на части. Это можно сделать различными способами, но проще всего с помощью инструмента Быстрое выделение. Выберите инструмент Быстрое выделение на левой панели инструментов. Затем убедитесь, что на верхней панели инструментов нажата кнопка Добавить к выделению (кисть со знаком).

Размытие участков фотографии с помощью инструмента Quick Selection в Photoshop

Сначала убедитесь, что вы работаете над дубликатом изображения. Затем медленно начните рисовать объект изнутри.

Скриншот выделения здания с помощью фильтра размытия в Photoshop
Выделение левого верхнего здания.

Следующим шагом выделите объект и инвертируйте выделение с помощью Command (Ctrl) Shift I. Затем, используя инструмент “Стирание”, удалите фон. В результате у вас должен остаться один элемент.

Скриншот использования инструмента
Использование инструмента “Стирание”
Скриншот выделения после использования инструмента
После использования инструмента “Стирание”

Снимите выделение, щелкнув по изображению. Вы узнаете, что выделение снято, когда марширующие муравьи вокруг выделения исчезнут.

Выбрав новый слой, перейдите к Фильтр > Размытие, чтобы открыть галерею фильтров размытия. Затем выберите нужный эффект размытия. Здесь я выбрал легкое линзовое размытие.

Легкий эффект размытия объектива в Photoshop применен к изображению зданий, поднимающихся в небо

Как добавить маску слоя, чтобы изолировать размытие

Если вы хотите, чтобы размытие не выходило за пределы вашего выделения, вам может понадобиться добавить маску слоя. Это можно сделать, перетащив новый слой в нижнюю часть панели “Слои” и нажав на значок “Добавить маску слоя”. Маска слоя появится рядом с вашим новым слоем. При наложении маски убедитесь, что изображение выбрано. Благодаря этому методу эффект не будет растягиваться на все изображение.

Скриншот панели слоев Photoshop, показывающий маску слоя на эффекте размытия
Панель слоев фотошопа.

Заключение

Поскольку фотографы используют Photoshop, Adobe вынуждена создавать инструменты, которыми могут пользоваться профессионалы. Поэтому, хотя может показаться, что все изображения размываются одинаково, именно особенности размытия отличают фильтры. Может потребоваться некоторое время работы с различными фильтрами размытия, чтобы заметить разницу.

Эффекты размытия в фотошопе неотличимы от настоящих. Если у вас есть доступ к этим инструментам, воспользуйтесь ими! Лучший способ сделать это – проверить, что каждый фильтр делает с одним и тем же изображением. Так что начинайте экспериментировать, и вскоре вы сможете размывать все фотографии так, как вам хочется.

Вам также может быть интересно

ВДОХНОВЕНИЕ

Что такое медицинская фотография и с чего начинать?

Медицинская фотография – профессия не для слабонервных. Она предполагает присутствие во многих операционных и проведение многих клинических процедур. Если вы все же заинтересовались, медицинская или клиническая фотография может быть чрезвычайно полезной. В конечном итоге вы помогаете врачам лечить пациентов. Сегодня мы рассмотрим, что отличает отличного медицинского фотографа от начинающего. Мы рассмотрим их роль, чтобы понять, почему это важно. Мы также рассмотрим, как начать работать в этой нишевой карьере. К концу этой статьи вы будете иметь представление о том, что нужно для того, чтобы стать успешным медицинским фотографом. И вы будете знать, как делать лучшие медицинские фотографии. Что такое медицинская фотография? Медицинская фотография – это документирование конкретных медицинских случаев. Эти фотографии помогают прояснить проблемы пациента. Это крайне важно, поскольку многие состояния меняются со временем. Таким образом, визуальные ссылки необходимы для разработки диагноза. Медицинская фотография является всеобъемлющей. Она может включать фотографирование через телескопы или фотографирование различных бактерий или клеток. Или же это может быть равномерное фотографирование многих пациентов для изучения конкретного состояния. Это крайне важно, поскольку случаи приходится передавать другим врачам. А медицинская фотография экономит время, лаконично передавая важную информацию. Она должна четко показать зрителю, что именно с медицинской точки зрения не так в критических областях тела. Отличная медицинская фотография похожа на медицинский эскиз, который мы привыкли видеть в учебниках. Изображение должно одним взглядом проиллюстрировать проблему для медицинского работника. История медицинской фотографии Медицинские фотографии существуют почти столько же, сколько и сама фотография. Это не слишком удивительно. Вспомните, какие требования предъявлялись к медицинскому обслуживанию в начале-середине 1800-х годов. Как и сегодня, существовал непреодолимый спрос на большую точность. Альфред Франсуа Донн был одним из пионеров в этой сфере. Он создал первый микрограф в 1840-х годах. А его первой работой стал атлас медицинских образцов. Он сделал первые снимки таких заболеваний, как лейкемия. Он также открыл и задокументировал другие заболевания. Раннее использование медицинской фотографии врачами В самом начале своего развития люди рассматривали фотографию как науку. Это означало, что другие ученые и врачи стремились применить ту же практику. Дэвид Октавиус Хилл сделал первые медицинские портреты вскоре после микрографий Доннса. Ранняя медицинская фотография создала прецедент для точных записей в области медицины. Это то, что становится все более важным. Достижения в области фотографии напрямую повлияли на достижения в области медицины. Первое отделение медицинской фотографии появилось в середине 1860-х годов. Это было еще на заре развития фотографии. Ближе к концу 1800-х годов был открыт рентгеновский аппарат. Это произвело революцию в том, как мы видим человеческое тело. Его успех доказал, что медицинские учреждения нуждаются в фотографии для продвижения в своей области. Как начать заниматься медицинской фотографией Частью номер один для медицинского фотографа являются медицинские знания. Вам необходимо знать медицинскую терминологию, чтобы создавать лучшие снимки. Помните, что вашим клиентом, скорее всего, будет врач. Это означает, что ваша задача – четко передать необходимую информацию. Таким образом, они смогут принимать обоснованные решения на основе ваших снимков. А их внимание будет сосредоточено на более насущных проблемах. Фотографическое и медицинское образование для продолжения Сейчас не так много курсов по медицинскому образованию, но вы сможете их найти. Наличие диплома специализированного факультета является предпочтительным, но не обязательным. Бакалавра степени по фотографии будет достаточно, если вы также увлекаетесь биологией, химией и анатомией человека. Степень бакалавра фотографии совершенствует ваши фотографические приемы. Она поможет вам понять, как снимать в различных условиях. Вы научитесь настройкам студии и другим техническим навыкам. Кроме того, эта степень поможет вам научиться управлять программным обеспечением для фотосъемки. Это очень важно для медицинского фотографа. От вас будут ожидать, что вы справитесь с производством от начала до конца. Медицинские курсы и трансерфинг на месте Если вы фотограф-любитель, обратите внимание на медицинские курсы в конкретной области, в которую вы хотите поступить. Факультет медицинской фотографии может предпочесть вас более опытным фотографам. Это особенно верно, если у вас есть полное понимание предмета. В любом случае, большая часть вашего обучения будет проходить на месте. В этом вам поможет руководитель отдела медицинской фотографии. Они объяснят вам весь процесс и ключевые элементы, на которые следует обратить внимание. Вы можете рассматривать это как отучение от некоторых привычек фотосъемки, поскольку у вас есть контрольный список для конкретной ниши. Как делать лучшие медицинские фотографии Медицинскому фотографу приходится выполнять множество различных функций. Если вы работаете в отделе медицинской фотографии, то, скорее всего, каждый день у вас будет разный объект, каждый вопрос требует разного фотографического подхода. 1. Просмотр изображений как документов Самый важный момент, о котором следует помнить, заключается в том, что врачи используют изображения в качестве документов. Это не тот фотографический жанр, который требует творческого подхода. Он требует почти противоположного. Расчетливый подход к медицинской фотографии поможет вам пройти долгий путь. Вы должны определить жизненно важные визуальные идентификаторы и скомпоновать фотографию так, чтобы выставить их на показ. 2. Подготовка к работе в стрессовых ситуациях Вы можете столкнуться со стрессовыми ситуациями. Умение ориентироваться в этих ситуациях очень поможет. Вы можете столкнуться с подобными условиями, как в свадебной фотографии. Бывают моменты, когда фотосессия зависит от критических моментов. Если вы упустите эти жизненно важные моменты, вы поставите работу под угрозу. 3. Научитесь использовать доступный свет Освещение – еще один важнейший фактор, которым вы должны овладеть как медицинский фотограф. Вы должны понимать, как использовать доступный свет в сложных ситуациях. Освещение будет сложным, если вы фотографируете в операционных. И вам придется маневрировать вокруг врачей, проводящих операцию. 4. Поддерживайте этический подход Вам также необходимо придерживаться этического подхода в общении с пациентами и врачами. Общение в заботливой и поддерживающей манере обеспечивает доверие между всеми сторонами. Это должно проявляться во всем процессе. Вам придется иметь дело с конфиденциальной информацией. Доверие между вами, врачом и пациентом напрямую влияет на качество снимков. Медицинская фотография: Карьерные маршруты Записаться в медицинский отдел Существует несколько путей, по которым вы можете пойти в качестве медицинского фотографа. Наиболее распространенным вариантом является работа в отделе медицинской фотографии. Это предполагает съемку широкого спектра материалов. Стандартно в большинстве больниц есть своя собственная студия. Ваш день будет включать фотографирование различных судебно-медицинских пациентов. Судебно-медицинский метод включает в себя надлежащее документирование съемки. Это также правильное архивирование и работа с файлами, а также уверенное использование реквизита. Этот реквизит включает в себя измерительные приборы и многие другие инструменты. Специализация в какой-либо области Другие медицинские фотографы могут захотеть специализироваться в определенной области. Это

Читать статью »
Epic Пейзаж Editing

10 советов по созданию захватывающих дух пейзажных фотографий

Когда мы занимаемся пейзажной фотографией, нас вдохновляет свет, земля или мимолетный момент. Но то, что делает художественную пейзажную фотографию уникальной, находится не в пейзаже. Художественная фотография находится внутри. На мой взгляд, художественная пейзажная фотография – это квинтэссенция того, как показать, кто ты есть как фотограф. Что такое художественная фотография? Для меня важно научить вас, что такое художественная пейзажная фотография и как вы можете делать лучшие снимки, используя эти знания. Мне просто нравится видеть новые и интересные фотографии с индивидуальным вкусом. В этой статье я приглашаю вас принять фотографию как вид искусства. Вместо конкретных инструкций по достижению определенного образа, эти 10 советов покажут вам, как стать лучшим художником благодаряхудожественной фотографии. Гуй Таль блестяще подводит итог изобразительному искусству, говоря, что ваши фотографии должны быть вещами, а не предметами. Художественная пейзажная фотография – это способ документирования земли. Это связь между вами как фотографом и пейзажем, в котором вы находитесь. Поэтому ваше видение как художника является основополагающим для создания оригинальных фотографий. Важно отметить, что создание искусства – это когнитивный процесс. 10. Предварительная визуализация Гален Роуэлл был одним из сторонников предварительной визуализации изображения до нажатия кнопки спуска затвора. Кроме смутного, обратного изображения на стекле, это единственный способ узнать, как будет выглядеть ваше изображение в пленочной фотографии. В цифровую эпоху предварительная визуализация очень недооценивается. Мы обычно смотрим на наши изображения после съемки и корректируем их соответствующим образом. Цель художественной пейзажной фотографии – иметь представление о том, как будут выглядеть ваши снимки в конечном итоге. Задайте себе такие вопросы, как: Что я хочу показать на этом снимке и Какие чувства вызывает у меня эта композиция? Затем наберите настройки камеры, которые дополнят ваши ответы. Если вы чувствуете себя мрачным или грустным, вы можете помочь изображению, сделав его немного темнее. Добавьте немного отрицательной компенсации экспозиции в вашей камере режим приоритета диафрагмы или уменьшите выдержку в ручном режиме. Создание темных образов заставляет зрителя проникнуться темными эмоциями. Цвет и обработка Еще одним отличным инструментом для передачи эмоций в вашей художественной пейзажной фотографии является цвет. Контролируйте общий цвет изображения с помощью баланса белого в настройках вашей камеры, и не бойтесь небольшого цветового пятна. Фотографии не всегда должны быть нейтральными. Яркие и теплые цвета действительно могут добавить энергии и общего позитивного настроения. Помните, что фотографии теплых тонов требуют внимания, в то время как более холодные тона легче воздействуют на мозг. Также не забывайте о постобработке еще до того, как нажмете на кнопку спуска затвора. Посмотрите через видоискатель и подумайте вслух о том, что вы хотите сделать с изображением. Вы хотите затемнить небо или приподнять тени? Есть ли отвлекающие элементы, которых вы бы не хотели, но не можете убрать, слегка изменив композицию? 9. Рассказывание историй Фотография изобразительного искусства должна быть вещью. Отличный инструмент для рассказа – это показать взаимосвязь внутри вашего произведения. Маленький саженец дерева на переднем плане на фоне мертвого дерева на заднем плане может рассказать историю. Мои мысли устремляются к обновлению, возрождению или к тому, что природа победит все. Это не всегда должна быть сложная или надуманная история. Я могу себе представить, что рассказывать истории довольно сложно, если у вас нет образования в области изобразительного искусства или фотографии. Начните с простого, воспользовавшись этими тремя советами: А более длинная выдержка может показать движение в траве, волнах и облаках. А большая диафрагма может навести на мысль о глубине из-за уменьшения глубины резкости. Неподвижный объект на фоне стремительного движения может вызывать ощущение хаоса и одиночества. После того, как вы освоите их, вы можете попробовать рассказать историю с помощью нескольких пейзажных фотографий. Покажите развитие бури, смену времен года, один и тот же пейзаж со снегом или без него или то, что лесной пожар сделал с вашим местным лесом. 8. Показать неожиданное Зачастую я удивляюсь, как величайшие фотографы среди нас продолжают придумывать интересные сюжеты и композиции в рамках художественной фотографии. Оригинальность часто ближе, чем вы думаете. Возьмите карту вашей местности. Найдите место, интересное с географической точки зрения. Предпочтительно место с некоторым перепадом высот, водоемом или небольшим лесом. Топографические карты помогают мне, когда я попадаю на незнакомую территорию. Отличный онлайн-инструмент, который вы можете использовать – OpenTopoMap. Отправляйтесь в места, где другие еще не были, или покажите объекты, которые другие фотографы еще не видели. Оригинальные произведения искусства могут удивить и порадовать нас, потому что они активизируют часть мозга, связанную с новизной. Согласно исследованию 2006 года, проведенному нейробиологами Бунзеком и Дзелем, центральная часть мозга под названием substantia nigra/ventral tegmental area сильно реагирует на новые стимулы. Исследование показывает, что мы склонны испытывать большее возбуждение от незнакомой красоты, чем от красивых фотографий известных предметов. Неудивительно, что трудно выиграть конкурс пейзажной фотографии с миллионным снимком Киркьюфелла. 7. Практика с телеобъективами Поскольку вы приближаете определенные участки на открытом пространстве, вы, по сути, решаете, что показать зрителю. Телеобъективы – отличный инструмент, который поможет вам взглянуть на пейзаж по-другому. Узоры и формы начинают оживать при более близком рассмотрении пейзажа. Представьте, что у вас установлен телеобъектив, а камера стоит на штативе, направленном вниз, на клумбу листьев. Один из приемов, который я предлагаю вам попробовать, – это очень легкое перемещение камеры с помощью шаровой головки на штативе. Даже самая маленькая регулировка панорамирования, наклона или поворота даст значительные результаты в вашей композиции. Практика работы с телеобъективом научит вас обращать пристальное внимание на композицию и отвлекающие элементы по краям фотографии. Но не всегда нужно быть близко к объекту съемки, чтобы создавать прекрасные пейзажные изображения. Среди моих любимых сюжетов – туманные горные снимки. При фокусном расстоянии 300 мм и более мне нравится, как щели и карьеры заполняют кадр. А если добавить сюда птиц, мягкий утренний свет и шквал облаков на вершине, то получится рецепт для отличной художественной фотографии. 6. Никогда не бойтесь постобработки пейзажей Я придерживаюсь мнения, что постобработка является неотъемлемой частью художественной фотографии. Не думайте о постобработке как об уловке или притворстве. Относитесь к постобработке как к инструменту для воплощения вашего видения, и из вашей фотографии получатся удивительные вещи. Если вам трудно найти нужное количество того или иного эффекта, стоит обратить внимание на работы фотографов, которыми вы восхищаетесь. Хорошая постобработка – это то место, где вкус и мастерство соединяются в гармонии. Когда вы начинаете заниматься фотографией, редактирование снимков может оказаться сложной задачей. Существует множество настроек, ползунков и эффектов, которые

Читать статью »

бесплатные карточки шпаргалки по фотографии

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Не уходите, у нас подарок!

Бесплатные карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии

Карточки-шпаргалки для быстрого обучения фотографии

Карточки – это быстрый и эффективный способ для изучения всех тонкостей фотографии